کتاب کارگاه عملی: طراحی صدا با محوریت ریتم
, ,

کتاب کارگاه عملی: طراحی صدا با محوریت ریتم

تومان249,950

انتخاب پلن

torobpay
هر قسط با ترب‌پی: تومان62,488
۴ قسط ماهانه. بدون سود، چک و ضامن.
شناسه محصول: SuperCourse-0000003745 دسته: , , برچسب: , , , , , , , , , , , , , ,

📚 محتوای این محصول آموزشی (پکیج کامل)

💡 این محصول یک نسخهٔ کامل و جامع است

تمامی محتوای آموزشی این کتاب در قالب یک بسته‌ی کامل و یکپارچه ارائه می‌شود و شامل تمام نسخه‌ها و فایل‌های موردنیاز برای یادگیری است.

🎁 محتویات کامل بسته دانلودی

🎯 این بسته یک دورهٔ آموزشی کامل و چندلایه است؛ شامل کتاب‌ها، تمرین‌ها و خودآزمایی .

ℹ️ نکات مهم هنگام خرید

  • این محصول به صورت فایل دانلودی کامل ارائه می‌شود و نسخهٔ چاپی ندارد.
  • توجه: لینک‌های اختصاصی دوره طی حداکثر 24 ساعت پس از ثبت سفارش ارسال می‌شوند.
  • دقت کنید لینک ها به شماره موبایل شما ارسال می شوند. پس در ارائه شماره موبایل صحیح دقت کنید.
  • برای راهنمایی در مورد نحوه دانلود به شماره 09395106248 پیامک دهید یا تماس بگیرید. (ایده آل ترین گزینه ارسال پیام در یکی از پیام رسان ها به همین شماره است تا سریعا لینک های کتاب همانجا برای شما ارسال گردد.)
  • اگر پرداخت انجام شده ولی بعد از 24 ساعت هنوز لینک‌ها را دریافت نکرده‌اید، نام و نام خانوادگی و نام محصول را پیامک کنید تا لینک‌ها دوباره ارسال شوند.

💬 راه‌های ارتباطی پشتیبانی:
واتس‌اپ یا هر پیام رسان داخلی یا پیامک: 09395106248
تلگرام: @ma_limbs

📚 کتاب آموزشی جامع

📚 اطلاعات کتاب

عنوان کتاب: کتاب کارگاه عملی: طراحی صدا با محوریت ریتم

موضوع کلی: موسیقی

موضوع میانی: ریتم و متر

📋 سرفصل‌های کتاب (100 موضوع)

  • 1. مقدمه‌ای بر دوره: ریتم به عنوان بنیان صدا
  • 2. صدا چیست؟ مبانی فیزیک صوت: فرکانس، دامنه و رنگ‌صدا
  • 3. ریتم چیست؟ درک زمان و الگو در موسیقی
  • 4. آشنایی با محیط کار صوتی دیجیتال (DAW)
  • 5. تنظیمات اولیه پروژه: سمپل ریت، بیت دپت و تمپو
  • 6. آشنایی با پیانو رول (Piano Roll) و ویرایشگر میدی (MIDI)
  • 7. معرفی استپ سکوئنسر (Step Sequencer) برای ساخت ریتم
  • 8. تفاوت کلیپ‌های صوتی (Audio) و میدی (MIDI)
  • 9. مفاهیم پایه: ضرب (Beat)، میزان (Bar)، تمپو (BPM)
  • 10. تمرین شنیداری: پیدا کردن ضربان اصلی در موسیقی‌های مختلف
  • 11. ارزش‌های زمانی نت‌ها: گرد، سفید، سیاه، چنگ و دولاچنگ
  • 12. نت‌های نقطه‌دار و خط اتحاد (Ties)
  • 13. سکوت‌ها: نقش سکوت در ساختار ریتمیک
  • 14. میزان‌نما (Time Signature): درک 4/4، 3/4 و 2/4
  • 15. تقسیمات ضرب: دو تایی (Duplet) و سه تایی (Triplet)
  • 16. کار با گرید (Grid): درک و تنظیم شبکه زمان‌بندی
  • 17. کوانتایز (Quantize): مفهوم، کاربرد و استفاده خلاقانه
  • 18. ضرب‌های قوی (Downbeat) و ضرب‌های ضعیف (Upbeat)
  • 19. مقدمه‌ای بر سنکُپ (Syncopation): جابجایی تاکیدها
  • 20. تمپو و تأثیر روانی آن بر شنونده
  • 21. مقدمه‌ای بر سنتز صدا: اسیلاتورها (Oscillators)
  • 22. پاکت ADSR: طراحی دینامیک صدا (Attack, Decay, Sustain, Release)
  • 23. طراحی صدای کیک درام (Kick Drum) با سینتی‌سایزر
  • 24. طراحی صدای اسنیر (Snare) و کلپ (Clap)
  • 25. طراحی صدای های-هت (Hi-Hat) باز و بسته
  • 26. مقدمه‌ای بر سمپلرها (Samplers): بارگذاری و استفاده از صداهای آماده
  • 27. ویرایش اولیه سمپل‌ها: برش، فید و تغییر گام
  • 28. فیلترها و نقش آن‌ها در شکل‌دهی به صدای پرکاشن
  • 29. ساخت اصوات پرکاسیو از منابع غیرپرکاسیو
  • 30. ساخت اولین درام کیت (Drum Kit) شخصی
  • 31. الگوی ریتمیک پایه: Four-on-the-Floor
  • 32. ساخت بیت‌های کلاسیک راک و پاپ
  • 33. بک‌بیت (Backbeat): نقش اسنیر در ایجاد شیار ریتمیک
  • 34. برنامه‌ریزی الگوهای های-هت: نت‌های چنگ و دولاچنگ
  • 35. استفاده از نت‌های شبح (Ghost Notes) برای ایجاد حس بهتر
  • 36. نقش ولوسیتی (Velocity) در ایجاد حس انسانی
  • 37. ساخت پاساژهای ریتمیک (Fills) و واریاسیون‌ها
  • 38. استفاده از سنکپ برای ایجاد الگوهای جذاب
  • 39. لایه‌بندی صداهای پرکاسیو برای صدایی قدرتمندتر
  • 40. مقدمه‌ای بر گروو (Groove) و سوئینگ (Swing)
  • 41. میزان‌نماهای پیچیده: 5/4، 7/8 و کاربرد آن‌ها
  • 42. پلی‌ریتم (Polyrhythm): اجرای همزمان دو ریتم متفاوت (مثلاً 3 در برابر 2)
  • 43. پلی‌متر (Polymeter): استفاده همزمان از چند میزان‌نما
  • 44. ریتم‌های متقاطع (Cross-Rhythm)
  • 45. تکنیک همیولا (Hemiola) در ریتم
  • 46. میکروتایمینگ (Micro-timing): خارج کردن نت‌ها از گرید برای ایجاد حس
  • 47. سوئینگ و شافل (Shuffle) پیشرفته
  • 48. مفهوم ایزوریستم (Isorhythm)
  • 49. مدولاسیون متریک (Metric Modulation): تغییر حس ریتمیک
  • 50. ریتم‌های اقلیدسی (Euclidean Rhythms)
  • 51. ریتم‌های الگوریتمیک و مولد (Generative Rhythm)
  • 52. فیزینگ ریتمیک (Rhythmic Phasing) به سبک استیو رایش
  • 53. مدولاسیون: استفاده ریتمیک از LFO
  • 54. استفاده از Envelope برای کنترل پارامترهای مختلف صدا
  • 55. سنتز FM برای ساخت صداهای پرکاسیو متالیک
  • 56. سنتز گرانولار (Granular Synthesis) برای بافت‌های ریتمیک
  • 57. تکنیک ریسمپلینگ (Resampling) برای تکامل صداهای ریتمیک
  • 58. استفاده از نویز (Noise) به عنوان یک عنصر ریتمیک
  • 59. کاربرد خلاقانه دیستورشن و اشباع (Saturation) روی درامز
  • 60. گیتینگ ریتمیک (Rhythmic Gating)
  • 61. استفاده از دیلی (Delay) به عنوان یک ساز ریتمیک
  • 62. طراحی ریورب (Reverb) برای فضاسازی عناصر پرکاسیو
  • 63. ساخت صداهای پرکاشن پیچیده و چندلایه
  • 64. طراحی ریتم با استفاده از صداهای ضبط شده از محیط (Field Recording)
  • 65. ارتباط ریتم و ملودی: موتیف‌های ریتمیک
  • 66. نقش ریتمیک خط بیس (Bassline)
  • 67. ایجاد تنش و رهایی (Tension and Release) با تراکم ریتمیک
  • 68. تنظیم قطعه: تکامل ریتمیک از مقدمه تا پایان
  • 69. تکنیک پرسش و پاسخ (Call and Response) در جمله‌بندی ریتمیک
  • 70. ریتم هارمونیک: سرعت تغییر آکوردها
  • 71. ایجاد کنترپوان ریتمیک
  • 72. استفاده از سکوت و فضای خالی به عنوان ابزار آهنگسازی
  • 73. نقش ریتمیک اِستب‌ها (Stabs) و آرپژها
  • 74. اتومیشن (Automation) پارامترهای ریتمیک در طول زمان
  • 75. تحلیل ریتم در ژانر تکنو و هاوس
  • 76. تحلیل گروو در ژانر هیپ‌هاپ و ترپ
  • 77. ریتم در ژانر فانک و سول: مفهوم The Pocket
  • 78. ریتم‌های امبینت و بافت‌محور
  • 79. پرکاشن سینمایی: ساخت ریتم برای ایجاد هیجان در فیلم
  • 80. تحلیل ریتم‌های بریک‌بیت (Breakbeat) و درام اند بیس
  • 81. ریتم‌های لاتین: الگوی کلاوه (Clave)
  • 82. اصول ریتمیک در موسیقی آفრობیت
  • 83. ریتم‌های اینداستریال: استفاده از صداهای غیرمتعارف
  • 84. ترکیب ایده‌های ریتمیک از ژانرهای مختلف
  • 85. آشنایی با میکسر: تنظیم حجم صدا و پنینگ (Panning)
  • 86. اکولایزر (EQ) برای درامز: ایجاد فضا برای هر ساز
  • 87. کمپرسور (Compressor) برای افزایش پانچ کیک و اسنیر
  • 88. سایدچین کمپرسور (Sidechain Compression) برای ایجاد افکت پمپ‌شونده
  • 89. گروه‌بندی و استفاده از باس‌ها (Busses) برای پردازش درامز
  • 90. فشرده‌سازی موازی (Parallel Compression)
  • 91. شکل‌دهنده ترنزینت (Transient Shaper) برای کنترل اتک و ساستین
  • 92. پردازش استریو و جانمایی عناصر ریتمیک در فضا
  • 93. استفاده از سچوریشن برای افزودن گرما و کاراکتر
  • 94. استفاده از Glue Compressor روی باس درام
  • 95. توسعه یک ایده ریتمیک از صفر
  • 96. گردش کار: استفاده از لوپ در مقابل برنامه‌ریزی دستی
  • 97. خلاقیت با محدودیت: ساخت یک قطعه کامل با یک صدای پرکاشن
  • 98. اجرای زنده و دستکاری آنی ریتم‌ها
  • 99. نهایی‌سازی و مسترینگ اولیه قطعه با محوریت ریتم
  • 100. جمع‌بندی دوره و گام‌های بعدی در طراحی صدا

📚 محتوای این محصول آموزشی (پکیج کامل)

💡 این محصول یک نسخهٔ کامل و جامع است

تمامی محتوای آموزشی این کتاب در قالب یک بسته‌ی کامل و یکپارچه ارائه می‌شود و شامل تمام نسخه‌ها و فایل‌های موردنیاز برای یادگیری است.

🎁 محتویات کامل بسته دانلودی

🎯 این بسته یک دورهٔ آموزشی کامل و چندلایه است؛ شامل کتاب‌ها، تمرین‌ها و خودآزمایی .

ℹ️ نکات مهم هنگام خرید

  • این محصول به صورت فایل دانلودی کامل ارائه می‌شود و نسخهٔ چاپی ندارد.
  • توجه: لینک‌های اختصاصی دوره طی حداکثر 24 ساعت پس از ثبت سفارش ارسال می‌شوند.
  • دقت کنید لینک ها به شماره موبایل شما ارسال می شوند. پس در ارائه شماره موبایل صحیح دقت کنید.
  • برای راهنمایی در مورد نحوه دانلود به شماره 09395106248 پیامک دهید یا تماس بگیرید. (ایده آل ترین گزینه ارسال پیام در یکی از پیام رسان ها به همین شماره است تا سریعا لینک های کتاب همانجا برای شما ارسال گردد.)
  • اگر پرداخت انجام شده ولی بعد از 24 ساعت هنوز لینک‌ها را دریافت نکرده‌اید، نام و نام خانوادگی و نام محصول را پیامک کنید تا لینک‌ها دوباره ارسال شوند.

💬 راه‌های ارتباطی پشتیبانی:
واتس‌اپ یا هر پیام رسان داخلی یا پیامک: 09395106248
تلگرام: @ma_limbs

دیدگاهها

هیچ دیدگاهی برای این محصول نوشته نشده است.

اولین نفری باشید که دیدگاهی را ارسال می کنید برای “کتاب کارگاه عملی: طراحی صدا با محوریت ریتم”

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

محصولات مشابه

پیمایش به بالا