اپلیکیشن اندرویدی فلش‌کارت آموزشی انیمیشن داستان‌نما در موشن گرافیک: از طرح اولیه تا اجرا

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره انیمیشن داستان‌نما در موشن گرافیک: از طرح اولیه تا اجرا

موضوع کلی: هنر دیجیتال و انیمیشن

موضوع میانی: موشن گرافیک و جلوه‌های بصری

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مبانی انیمیشن داستان‌نما در موشن گرافیک
• 2. اصول طراحی داستان‌نما برای موشن گرافیک
• 3. تحلیل فیلم‌نامه و استخراج عناصر بصری
• 4. مفهوم‌سازی و طرح‌های اولیه شخصیت‌ها
• 5. طراحی محیط و پس‌زمینه‌ها
• 6. انتخاب سبک بصری متناسب با داستان
• 7. ترکیب‌بندی عناصر در قاب تصویر
• 8. نورپردازی و سایه‌زنی در داستان‌نما
• 9. رنگ‌شناسی و روانشناسی رنگ در انیمیشن
• 10. ایجاد حس و حال بصری در داستان‌نما
• 11. توالی صحنه‌ها و جریان روایت
• 12. اصول حرکت‌شناسی در انیمیشن
• 13. زمان‌بندی و ریتم در موشن گرافیک
• 14. استفاده از گاید لاین‌ها و شبکه‌ها
• 15. طراحی استوری‌برد برای صحنه‌های اکشن
• 16. طراحی استوری‌برد برای صحنه‌های احساسی
• 17. استوری‌برد برای معرفی محصول
• 18. استوری‌برد برای پیام‌های آموزشی
• 19. استوری‌برد برای تبلیغات
• 20. مستندسازی فرآیند طراحی داستان‌نما
• 21. تکنیک‌های سریع طراحی استوری‌برد
• 22. ابزارهای دیجیتال برای داستان‌نما
• 23. نرم‌افزارهای طراحی گرافیک
• 24. نرم‌افزارهای طراحی استوری‌برد
• 25. نرم‌افزارهای ویرایش ویدئو
• 26. نرم‌افزارهای ساخت انیمیشن دوبعدی
• 27. نرم‌افزارهای ساخت انیمیشن سه‌بعدی
• 28. نرم‌افزارهای جلوه‌های ویژه بصری
• 29. فایل‌های لایه‌باز و ساختار پروژه‌ها
• 30. مفهوم لایه‌بندی در نرم‌افزارهای گرافیکی
• 31. مدیریت منابع و دارایی‌های پروژه
• 32. اصول ورود و سازماندهی فایل‌ها
• 33. تنظیمات پروژه و وضوح تصویر
• 34. نسبت تصویر و فریم‌ریت مناسب
• 35. انتخاب کدک‌ها و فرمت‌های خروجی
• 36. مقدمه‌ای بر موشن گرافیک
• 37. تعریف و کاربردهای موشن گرافیک
• 38. تاریخچه مختصری از موشن گرافیک
• 39. انواع موشن گرافیک (دو بعدی، سه بعدی، تایپوگرافی)
• 40. اصول طراحی گرافیک در موشن گرافیک
• 41. تئوری رنگ در موشن گرافیک
• 42. تئوری حرکت در موشن گرافیک
• 43. اصول تایپوگرافی متحرک
• 44. مفهوم انیمیت کردن اشیاء
• 45. انیمیت کردن متن
• 46. انیمیت کردن اشکال هندسی
• 47. انیمیت کردن تصاویر و آیکون‌ها
• 48. استفاده از ماسک‌ها و ترکینگ
• 49. تکنیک‌های انتقال (ترنزیشن)
• 50. ایجاد افکت‌های بصری ساده
• 51. کار با لایه‌های شکل (Shape Layers)
• 52. انیمیت کردن پارامترهای لایه
• 53. استفاده از کی‌فریم‌ها و اینترپولیشن
• 54. کاهش و افزایش سرعت (Ease In/Out)
• 55. استفاده از انیمیتورهای پیشرفته
• 56. مفهوم پدر و فرزندی (Parenting)
• 57. استفاده از عبارات (Expressions) برای اتوماسیون
• 58. اصول جلوه‌های ویژه بصری
• 59. مقدمه‌ای بر جلوه‌های ویژه (VFX)
• 60. انواع جلوه‌های ویژه (کامپوزیت، شبیه‌سازی)
• 61. کار با لایه‌های سه‌بعدی
• 62. مقدمه‌ای بر رندرینگ سه‌بعدی
• 63. شبیه‌سازی ذرات (Particle Systems)
• 64. شبیه‌سازی مایعات و آتش
• 65. شبیه‌سازی پارچه و مو
• 66. تکنیک‌های کامپوزیت کردن
• 67. کار با ماسک‌ها و مت‌هم‌ها (Mattes)
• 68. اصول نورپردازی در سه‌بعدی
• 69. کار با دوربین‌های مجازی
• 70. حرکت دوربین و انیمیت کردن آن
• 71. مقدمه‌ای بر انیمیشن سه‌بعدی
• 72. مدل‌سازی سه‌بعدی پایه
• 73. ریگینگ (Rigging) کاراکترهای سه‌بعدی
• 74. انیمیت کردن کاراکترهای سه‌بعدی
• 75. تکنیک‌های فتورئالیسم در جلوه‌های ویژه
• 76. ایجاد جلوه‌های نوری و اتمسفریک
• 77. اصول صداگذاری در موشن گرافیک
• 78. اهمیت صدا و موسیقی در انیمیشن
• 79. انتخاب موسیقی متن مناسب
• 80. افکت‌های صوتی و کاربرد آن‌ها
• 81. همگام‌سازی صدا با تصویر
• 82. مقدمه‌ای بر صداگذاری حرفه‌ای
• 83. کار با نرم‌افزارهای ویرایش صدا
• 84. اصول خروجی گرفتن و بهینه‌سازی
• 85. تنظیمات نهایی پروژه برای خروجی
• 86. انتخاب فرمت‌های مناسب برای پلتفرم‌های مختلف
• 87. فشرده‌سازی و کیفیت تصویر
• 88. بررسی و رفع اشکالات نهایی
• 89. مستندسازی پروژه نهایی
• 90. اصول بازاریابی و ارائه کارهای موشن گرافیک
• 91. ساخت پورتفولیو (نمونه کار)
• 92. اصول ارائه پروژه به کارفرما
• 93. مذاکره و عقد قرارداد
• 94. مدیریت زمان و منابع در پروژه‌های موشن گرافیک
• 95. روندهای نوین در صنعت موشن گرافیک
• 96. آینده انیمیشن داستان‌نما در موشن گرافیک