دوره ساخت انیمیشن‌های دوبعدی و سه‌بعدی با افترافکت همراه با فلش‌کارت آموزشی — ارائه روی فلش مموری

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره ساخت انیمیشن‌های دوبعدی و سه‌بعدی با افترافکت

موضوع کلی: طراحی و گرافیک دیجیتال

موضوع میانی: نرم‌افزارهای موشن گرافیک (After Effects, DaVinci Resolve)

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مقدمه‌ای بر نرم‌افزار افترافکت و رابط کاربری آن
• 2. آشنایی با مفاهیم پایه انیمیشن در افترافکت
• 3. کار با لایه‌ها و اشیاء در افترافکت
• 4. تنظیمات پروژه و کامپوزیشن‌ها
• 5. مفاهیم کلیدی کی‌فریم و انیمیت کردن خصوصیات
• 6. انیمیت کردن موقعیت، مقیاس و چرخش
• 7. کار با ماسک‌ها و افکت‌های ماسکینگ
• 8. استفاده از Shape Layers برای خلق اشکال متحرک
• 9. مقدمه‌ای بر انیمیشن‌های سه‌بعدی در افترافکت
• 10. تنظیمات دوربین و نورپردازی در محیط سه‌بعدی
• 11. کار با انیمیشن‌های سه‌بعدی و عمق میدان
• 12. مفاهیم انیمیشن کاراکتر در افترافکت
• 13. ریگینگ ساده کاراکتر با استفاده از ابزارهای افترافکت
• 14. انیمیت کردن حرکات بدن کاراکتر
• 15. افکت‌های متنی و انیمیشن متن
• 16. کار با افکت‌های صوتی و همگام‌سازی با تصویر
• 17. مقدمه‌ای بر پلاگین‌های پرکاربرد در افترافکت
• 18. استفاده از پلاگین‌های Third-Party برای افزایش قابلیت‌ها
• 19. انیمیشن‌های سه‌بعدی پیشرفته و کامپوزیتینگ
• 20. تکنیک‌های نورپردازی و سایه‌زنی در انیمیشن سه‌بعدی
• 21. کار با افکت‌های ذرات (Particle Systems)
• 22. ساخت انیمیشن‌های انفجار و دود
• 23. مقدمه‌ای بر تکنیک‌های Motion Graphics
• 24. طراحی و انیمیت کردن عناصر رابط کاربری (UI/UX)
• 25. استفاده از Expressions برای انیمیشن‌های پویا
• 26. مفاهیم انیمیشن‌های علم‌داده و اینفوگرافیک
• 27. ساخت انیمیشن‌های توضیحی (Explainer Videos)
• 28. کار با تصاویر و ویدئوهای استوک
• 29. اصول تدوین و مونتاژ در افترافکت
• 30. انیمیشن‌های لوگو و برندینگ
• 31. مقدمه‌ای بر صداگذاری و دوبله در انیمیشن
• 32. اصول انیمیشن‌سازی بر اساس اصول دوازده‌گانه دیزنی
• 33. کار با ابزار Puppet Pin برای انیمیشن‌های نرم
• 34. مفاهیم انیمیشن‌های سینمایی و جلوه‌های ویژه
• 35. استفاده از لایه‌های Null Object برای کنترل گروهی
• 36. تکنیک‌های ردیابی حرکت (Motion Tracking)
• 37. کامپوزیتینگ با استفاده از Chroma Key (پرده سبز)
• 38. اصول طراحی رنگ و ترکیب‌بندی در انیمیشن
• 39. کار با افکت‌های نوری و نوردهی
• 40. مقدمه‌ای بر انیمیشن‌های واقعیت مجازی (VR) و افزوده (AR)
• 41. اصول انیمیشن‌سازی برای پلتفرم‌های مختلف (وب، موبایل)
• 42. ساخت انیمیشن‌های اطلاع‌رسانی و آموزشی
• 43. کار با انیمیشن‌های استاپ موشن (Stop Motion)
• 44. تکنیک‌های انیمیشن‌سازی با استفاده از تصاویر دوبعدی
• 45. مقدمه‌ای بر انیمیشن‌های سه‌بعدی با استفاده از مدل‌های وارداتی
• 46. کار با انیمیشن‌های آب و مایعات
• 47. مفاهیم انیمیشن‌های فیزیکی و شبیه‌سازی
• 48. استفاده از ابزارهای انیمیشن‌سازی پیشرفته
• 49. اصول نورپردازی سه‌بعدی برای ایجاد عمق و واقع‌گرایی
• 50. مقدمه‌ای بر انیمیشن‌های تعاملی
• 51. کار با انیمیشن‌های سه‌بعدی با استفاده از پلاگین‌های تخصصی
• 52. تکنیک‌های انیمیشن‌سازی برای بازی‌های کامپیوتری
• 53. اصول انیمیشن‌سازی در استودیوهای حرفه‌ای
• 54. کار با انیمیشن‌های سه‌بعدی با استفاده از موتورهای بازی‌سازی
• 55. مفاهیم انیمیشن‌سازی در تبلیغات تجاری
• 56. ساخت انیمیشن‌های سه‌بعدی برای معرفی محصولات
• 57. اصول انیمیشن‌سازی در مستندسازی
• 58. کار با انیمیشن‌های سه‌بعدی برای اهداف معماری و شهرسازی
• 59. مقدمه‌ای بر انیمیشن‌های پزشکی و علمی
• 60. تکنیک‌های انیمیشن‌سازی برای نمایش فرآیندهای پیچیده
• 61. اصول انیمیشن‌سازی در حوزه آموزش عالی
• 62. کار با انیمیشن‌های سه‌بعدی برای شبیه‌سازی‌های علمی
• 63. مفاهیم انیمیشن‌سازی برای اطلاع‌رسانی عمومی
• 64. ساخت انیمیشن‌های سه‌بعدی برای نمایش داده‌ها
• 65. اصول انیمیشن‌سازی در حوزه هنر دیجیتال
• 66. کار با انیمیشن‌های سه‌بعدی برای نمایش مفاهیم انتزاعی
• 67. مقدمه‌ای بر انیمیشن‌های سه‌بعدی با استفاده از اسکن سه‌بعدی
• 68. تکنیک‌های انیمیشن‌سازی برای ایجاد جلوه‌های ویژه بصری
• 69. اصول انیمیشن‌سازی در حوزه تئاتر و نمایش
• 70. کار با انیمیشن‌های سه‌بعدی برای خلق محیط‌های مجازی
• 71. مفاهیم انیمیشن‌سازی در حوزه طراحی صنعتی
• 72. ساخت انیمیشن‌های سه‌بعدی برای نمایش ایده‌های نوآورانه
• 73. اصول انیمیشن‌سازی در حوزه طراحی مد و لباس
• 74. کار با انیمیشن‌های سه‌بعدی برای نمایش جزئیات طراحی
• 75. مقدمه‌ای بر انیمیشن‌های سه‌بعدی با استفاده از هوش مصنوعی
• 76. تکنیک‌های انیمیشن‌سازی برای ساخت کاراکترهای واقعی‌تر
• 77. اصول انیمیشن‌سازی در حوزه طراحی گرافیک
• 78. کار با انیمیشن‌های سه‌بعدی برای خلق فضاهای هنری
• 79. مفاهیم انیمیشن‌سازی در حوزه طراحی معماری داخلی
• 80. ساخت انیمیشن‌های سه‌بعدی برای نمایش فضاهای زندگی
• 81. اصول انیمیشن‌سازی در حوزه طراحی منظر
• 82. کار با انیمیشن‌های سه‌بعدی برای نمایش طرح‌های فضای سبز
• 83. مقدمه‌ای بر انیمیشن‌های سه‌بعدی با استفاده از واقعیت ترکیبی
• 84. تکنیک‌های انیمیشن‌سازی برای ایجاد تجربه‌های فراگیر
• 85. اصول انیمیشن‌سازی در حوزه طراحی خودرو
• 86. کار با انیمیشن‌های سه‌بعدی برای نمایش جزئیات فنی
• 87. مفاهیم انیمیشن‌سازی در حوزه طراحی هوافضا
• 88. ساخت انیمیشن‌های سه‌بعدی برای نمایش طراحی‌های پیچیده
• 89. اصول انیمیشن‌سازی در حوزه طراحی رباتیک
• 90. کار با انیمیشن‌های سه‌بعدی برای نمایش عملکرد ربات‌ها
• 91. مقدمه‌ای بر انیمیشن‌های سه‌بعدی با استفاده از مدل‌های آماده
• 92. تکنیک‌های انیمیشن‌سازی برای بهبود کیفیت رندر
• 93. اصول انیمیشن‌سازی در حوزه طراحی تجهیزات پزشکی
• 94. کار با انیمیشن‌های سه‌بعدی برای نمایش نحوه عملکرد دستگاه‌ها
• 95. مفاهیم انیمیشن‌سازی در حوزه طراحی لوازم خانگی
• 96. ساخت انیمیشن‌های سه‌بعدی برای نمایش نوآوری در طراحی
• 97. اصول انیمیشن‌سازی در حوزه طراحی اسباب‌بازی
• 98. کار با انیمیشن‌های سه‌بعدی برای جذابیت بصری
• 99. مقدمه‌ای بر انیمیشن‌های سه‌بعدی با استفاده از داده‌های واقعی
• 100. تکنیک‌های انیمیشن‌سازی برای نمایش دقیق پدیده‌ها