دوره راهنمای جامع انیمیشن سه‌بعدی برای مبتدیان همراه با فلش‌کارت آموزشی — ارائه روی فلش مموری

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره راهنمای جامع انیمیشن سه‌بعدی برای مبتدیان

موضوع کلی: طراحی و گرافیک دیجیتال

موضوع میانی: انیمیشن سه‌بعدی

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مقدمات انیمیشن سه‌بعدی و تاریخچه آن
• 2. آشنایی با نرم‌افزارهای انیمیشن سه‌بعدی
• 3. نصب و راه‌اندازی نرم‌افزار انیمیشن
• 4. رابط کاربری نرم‌افزار و ابزارهای اصلی
• 5. مفاهیم پایه مدل‌سازی سه‌بعدی
• 6. انواع اشکال هندسی در سه‌بعدی
• 7. تکنیک‌های مدل‌سازی پلی‌گانال
• 8. مدل‌سازی با منحنی‌ها و سطوح
• 9. کار با اشیاء و Transform ها
• 10. نورپردازی در صحنه‌های سه‌بعدی
• 11. انواع منابع نور و تنظیمات آن‌ها
• 12. سایه‌ها و بازتاب‌ها در نورپردازی
• 13. متریال‌سازی و بافت‌دهی اشیاء
• 14. انواع متریال‌ها و پارامترهای آن‌ها
• 15. کار با UV Mapping و Unwrap
• 16. نرمال مپ، اسپکولار مپ و بامپ مپ
• 17. انیمیشن‌سازی پایه در سه‌بعدی
• 18. مفاهیم Keyframe و Timeline
• 19. انیمیشن‌سازی اشیاء و Transform ها
• 20. کار با Curves Editor و Graph Editor
• 21. ریگینگ (Rigging) و استخوان‌بندی کاراکتر
• 22. ساخت اسکلت و کنترل‌های ریگ
• 23. انیمیشن‌سازی کاراکترهای ریگ شده
• 24. نکات و تکنیک‌های انیمیشن کاراکتر
• 25. دوربین و انیمیشن‌سازی دوربین
• 26. تنظیمات دوربین و عمق میدان
• 27. انیمیشن‌سازی مسیر دوربین
• 28. رندرینگ (Rendering) در سه‌بعدی
• 29. تنظیمات رندر و خروجی نهایی
• 30. انواع موتورهای رندرینگ
• 31. بهینه‌سازی تنظیمات رندر
• 32. پس‌پردازش (Post-processing) صحنه‌ها
• 33. کار با لایه‌های رندر و کامپوزیتینگ
• 34. اصلاح رنگ و نور در پس‌پردازش
• 35. افکت‌های ویژه (VFX) در انیمیشن
• 36. شبیه‌سازی پارچه و لباس
• 37. شبیه‌سازی مو و خز
• 38. شبیه‌سازی مایعات و دود
• 39. اصول انیمیشن‌سازی در حرکت
• 40. قانون وزنی و زمان‌بندی در انیمیشن
• 41. قانون کشش و فشردگی
• 42. قانون حرکت ثانویه
• 43. قانون آرک‌ها و مسیرهای حرکت
• 44. قانون پیش‌بینی و پایان‌بندی
• 45. کاراکتر دیزاین و پیش‌تولید
• 46. طراحی شخصیت برای انیمیشن
• 47. داستان‌پردازی و استوری‌بورد
• 48. طراحی محیط و فضاسازی
• 49. مدل‌سازی کاراکترهای پیچیده
• 50. تکنیک‌های مدل‌سازی شخصیت
• 51. مدل‌سازی جزئیات صورت و بدن
• 52. تکسچرینگ و متریال‌سازی کاراکتر
• 53. ریگینگ پیشرفته کاراکتر
• 54. سیستم‌های ریگینگ کاراکترهای انسانی
• 55. ریگینگ موجودات و حیوانات
• 56. انیمیشن‌سازی پیشرفته کاراکتر
• 57. انیمیشن‌سازی حالات چهره
• 58. انیمیشن‌سازی حرکات پیچیده بدن
• 59. اکشن و مبارزه در انیمیشن
• 60. کاربرد نرم‌افزارهای مختلف در انیمیشن
• 61. Maya برای مدل‌سازی و انیمیشن
• 62. Blender برای مدل‌سازی و انیمیشن
• 63. ds Max برای مدل‌سازی و انیمیشن
• 64. ZBrush برای مجسمه‌سازی دیجیتال
• 65. Substance Painter برای تکسچرینگ
• 66. After Effects برای پس‌پردازش و کامپوزیت
• 67. پروژه‌های عملی انیمیشن سه‌بعدی
• 68. ساخت یک صحنه کوتاه انیمیشن
• 69. انیمیشن‌سازی یک کاراکتر ساده
• 70. ساخت یک تیزر تبلیغاتی کوتاه
• 71. اصول نورپردازی سینمایی در انیمیشن
• 72. استفاده از نورپردازی سه‌نقطه‌ای
• 73. نورپردازی محیطی و اتمسفریک
• 74. کار با نورهای کلیدی و پرکننده
• 75. اصول تدوین و کات‌بندی در انیمیشن
• 76. ریتم و ضرباهنگ در تدوین
• 77. انتقال‌ها و جلوه‌های تدوین
• 78. کار با صدا در انیمیشن
• 79. افکت‌های صوتی و موسیقی متن
• 80. همگام‌سازی صدا و تصویر
• 81. تولید محتوای آموزشی انیمیشن
• 82. اصول روایتگری در انیمیشن
• 83. کاربرد انیمیشن در حوزه‌های مختلف
• 84. انیمیشن در تبلیغات و بازاریابی
• 85. انیمیشن در بازی‌های ویدئویی
• 86. انیمیشن در آموزش و شبیه‌سازی
• 87. انیمیشن در معماری و طراحی
• 88. اخلاق حرفه‌ای در صنعت انیمیشن
• 89. حقوق مالکیت معنوی در انیمیشن
• 90. روندهای نوین در انیمیشن سه‌بعدی
• 91. واقعیت مجازی (VR) و افزوده (AR)
• 92. هوش مصنوعی (AI) در انیمیشن
• 93. فناوری‌های جدید در رندرینگ
• 94. بازاریابی و معرفی آثار انیمیشن
• 95. ساخت پورتفولیو حرفه‌ای
• 96. شبکه‌سازی با هنرمندان و استودیوها
• 97. فرصت‌های شغلی در صنعت انیمیشن
• 98. نکات پایانی و مسیر پیش رو