دوره خلق شخصیت‌های سه‌بعدی با هوش مصنوعی از طرح اولیه تا مدل آماده انیمیشن همراه با فلش‌کارت آموزشی — ارائه روی فلش مموری

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره خلق شخصیت‌های سه‌بعدی با هوش مصنوعی از طرح اولیه تا مدل آماده انیمیشن

موضوع کلی: هنر و گرافیک کامپیوتری

موضوع میانی: تولید شخصیت‌های سه‌بعدی

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مبانی خلق شخصیت سه‌بعدی با هوش مصنوعی
• 2. آشنایی با ابزارهای هوش مصنوعی در خلق شخصیت
• 3. تفسیر طرح اولیه برای تولید مدل سه‌بعدی
• 4. ورودی‌های تصویری مناسب برای هوش مصنوعی
• 5. فرآیند تبدیل طرح دوبعدی به مدل سه‌بعدی
• 6. تنظیمات اولیه برای تولید مدل پایه
• 7. انتخاب سبک بصری شخصیت
• 8. کار با پارامترهای شکل‌دهی مدل
• 9. تولید مدل‌های اولیه با جزئیات کم
• 10. اصلاح و بهبود مدل‌های تولید شده
• 11. اهمیت تناسبات در طراحی شخصیت
• 12. تنظیمات دقیق‌تر برای اعضای بدن
• 13. خلق چهره شخصیت با هوش مصنوعی
• 14. جزئیات صورت: چشم، بینی، دهان
• 15. تولید مو و بافت‌های سر
• 16. بافت‌دهی مدل سه‌بعدی شخصیت
• 17. انتخاب و تنظیم متریال‌ها
• 18. تکنیک‌های تکسچرینگ مبتنی بر هوش مصنوعی
• 19. نقشه‌برداری UV برای بافت‌دهی
• 20. تنظیمات رنگ و نور در بافت‌ها
• 21. ایجاد جزئیات سطح: پوست، پارچه
• 22. مدل‌سازی لباس و پوشاک شخصیت
• 23. استفاده از هوش مصنوعی برای طراحی لباس
• 24. تنظیمات پارچه و چین‌خوردگی لباس
• 25. ایجاد اکسسوری‌ها و جزئیات جانبی
• 26. تولید مدل سه‌بعدی نهایی لباس
• 27. مراحل ریگینگ (Rigging) شخصیت
• 28. مفهوم اسکلت‌بندی در مدل سه‌بعدی
• 29. ایجاد استخوان‌بندی پایه شخصیت
• 30. تنظیمات وزن‌دهی (Weight Painting)
• 31. اتصال استخوان‌ها به مش مدل
• 32. ریگینگ صورت برای انیمیشن
• 33. کنترل‌های ریگینگ پیشرفته
• 34. استفاده از ابزارهای هوش مصنوعی در ریگینگ
• 35. تولید اسکلت خودکار با هوش مصنوعی
• 36. بهینه‌سازی ریگینگ برای انیمیشن
• 37. تست و بررسی عملکرد ریگ
• 38. آماده‌سازی شخصیت برای انیمیشن
• 39. تنظیمات اولیه انیمیشن
• 40. اصول کلیدی انیمیشن شخصیت
• 41. ایجاد حرکات پایه: راه رفتن، دویدن
• 42. انیمیشن حالات چهره
• 43. انیمیشن حرکات دست و انگشتان
• 44. انیمیشن واکنش‌ها و احساسات
• 45. استفاده از تکنیک‌های انیمیشن مبتنی بر هوش مصنوعی
• 46. تولید انیمیشن از متن (Text-to-Animation)
• 47. انیمیشن با استفاده از داده‌های حرکتی
• 48. تنظیم سرعت و زمان‌بندی انیمیشن
• 49. ایجاد چرخه انیمیشن (Animation Cycles)
• 50. تکنیک‌های انیمیشن شخصیت در بازی‌ها
• 51. کاربرد هوش مصنوعی در تولید انیمیشن بازی
• 52. بهینه‌سازی انیمیشن برای موتورهای بازی
• 53. رندرینگ (Rendering) شخصیت سه‌بعدی
• 54. تنظیمات دوربین برای رندر
• 55. نورپردازی صحنه برای رندر
• 56. انتخاب موتور رندر مناسب
• 57. تنظیمات کیفیت رندر
• 58. بهینه‌سازی فرآیند رندر
• 59. پس‌پردازش (Post-Processing) تصاویر رندر شده
• 60. افزودن جلوه‌های ویژه
• 61. اصلاح رنگ و کنتراست
• 62. خروجی گرفتن نهایی از پروژه
• 63. مدیریت فایل‌ها و پروژه‌ها
• 64. استفاده از پلاگین‌ها و افزونه‌ها
• 65. مقدمه‌ای بر نرم‌افزارهای گرافیک سه‌بعدی
• 66. معرفی نرم‌افزارهای متداول (مانند Blender)
• 67. آشنایی با رابط کاربری نرم‌افزار
• 68. ابزارهای مدل‌سازی پایه
• 69. اصول مدل‌سازی پارامتریک
• 70. مدل‌سازی مش (Mesh Modeling)
• 71. تکنیک‌های اسکالپتینگ (Sculpting)
• 72. کار با براش‌ها در اسکالپتینگ
• 73. بهینه‌سازی مش برای اسکالپتینگ
• 74. مدل‌سازی کاراکترهای فانتزی
• 75. مدل‌سازی کاراکترهای واقع‌گرایانه
• 76. اصول طراحی کاراکتر در بازی‌های رایانه‌ای
• 77. اصول طراحی کاراکتر در انیمیشن
• 78. بررسی نمونه‌های موفق در طراحی شخصیت
• 79. مبانی رنگ‌شناسی در طراحی شخصیت
• 80. اصول ترکیب‌بندی در صحنه‌های سه‌بعدی
• 81. کاربرد هوش مصنوعی در طراحی مفهومی
• 82. هوش مصنوعی در تولید بافت‌های سفارشی
• 83. هوش مصنوعی در ایجاد متریال‌های پیشرفته
• 84. هوش مصنوعی در شبیه‌سازی پارچه
• 85. هوش مصنوعی در تولید جلوه‌های ویژه
• 86. کاربرد هوش مصنوعی در بهینه‌سازی مدل‌ها
• 87. ملاحظات اخلاقی در استفاده از هوش مصنوعی
• 88. آینده هوش مصنوعی در خلق شخصیت سه‌بعدی
• 89. چالش‌های پیش رو در استفاده از هوش مصنوعی
• 90. پروژه‌های عملی برای تثبیت آموخته‌ها
• 91. خلق شخصیت سه‌بعدی از طرح اولیه
• 92. تبدیل طرح به مدل پایه با هوش مصنوعی
• 93. اصلاح جزئیات مدل با ابزارهای دستی
• 94. تکسچرینگ و بافت‌دهی شخصیت
• 95. ریگینگ و وزن‌دهی اسکلت
• 96. آماده‌سازی برای انیمیشن
• 97. ایجاد حرکات پایه شخصیت
• 98. رندر نهایی شخصیت سه‌بعدی
• 99. کاربرد عملی در پروژه‌های آموزشی
• 100. جمع‌بندی و گام‌های بعدی در یادگیری