دوره مبانی طراحی بازی‌های رایانه‌ای: خلق ایده‌ها و روایت داستانی همراه با فلش‌کارت آموزشی — ارائه روی فلش مموری

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره مبانی طراحی بازی‌های رایانه‌ای: خلق ایده‌ها و روایت داستانی

موضوع کلی: طراحی و توسعه نرم‌افزار

موضوع میانی: طراحی و توسعهٔ بازی‌های رایانه‌ای

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مبانی ایده‌پردازی در طراحی بازی
• 2. خلق مفاهیم اولیهٔ بازی
• 3. تحلیل بازار و مخاطبان بازی
• 4. تعریف ژانر و سبک بازی
• 5. توسعهٔ داستان و پیش‌زمینهٔ بازی
• 6. شخصیت‌پردازی در بازی‌های رایانه‌ای
• 7. ایجاد قوس داستانی و تحول شخصیت
• 8. طراحی جهان بازی و محیط‌ها
• 9. قوانین و مکانیک‌های اصلی بازی
• 10. طراحی رابط کاربری (UI) بازی
• 11. طراحی تجربهٔ کاربری (UX) بازی
• 12. تعادل در طراحی مکانیک‌های بازی
• 13. سیستم‌های پیشرفت و پاداش در بازی
• 14. طراحی مراحل و چالش‌های بازی
• 15. روایت‌گری تعاملی در بازی‌ها
• 16. استفاده از دیالوگ و متن در بازی
• 17. طراحی سیستم‌های دیالوگ پویا
• 18. طراحی معما و حل مسئله در بازی
• 19. ایجاد حس غرق‌شدگی در بازی
• 20. طراحی صدا و موسیقی متن بازی
• 21. هنر مفهومی و طراحی بصری بازی
• 22. مدل‌سازی سه‌بعدی و تکسچرینگ
• 23. طراحی انیمیشن شخصیت‌ها و محیط‌ها
• 24. طراحی رابط کاربری (UI) بصری
• 25. طراحی تجربهٔ کاربری (UX) بصری
• 26. تست و اعتبارسنجی طراحی بازی
• 27. جمع‌آوری بازخورد از بازیکنان
• 28. تکرار و بهبود طراحی بازی
• 29. اصول روایت‌گری در بازی‌های ویدئویی
• 30. ساختار روایی خطی در بازی
• 31. ساختار روایی غیرخطی در بازی
• 32. تأثیر انتخاب بازیکن بر داستان
• 33. طراحی پایان‌های چندگانه
• 34. شخصیت‌های فرعی و نقش آن‌ها
• 35. ایجاد درگیری و تنش در داستان
• 36. استفاده از نمادگرایی در بازی
• 37. طراحی جهان‌سازی مبتنی بر روایت
• 38. مکانیک‌های بازی مرتبط با روایت
• 39. سیستم‌های دیالوگ و انتخاب‌های داستانی
• 40. طراحی مأموریت‌ها و وظایف داستانی
• 41. نقش موسیقی در پیشبرد داستان
• 42. تأثیر جلوه‌های صوتی بر روایت
• 43. طراحی شخصیت‌های پیچیده و باورپذیر
• 44. توسعهٔ انگیزه‌های شخصیت‌ها
• 45. طراحی روابط بین شخصیت‌ها
• 46. نمایش بصری داستان در بازی
• 47. استفاده از کات‌سین‌ها و میان‌پرده‌ها
• 48. طراحی محیط‌ها به عنوان ابزار روایت
• 49. نقش اشیاء و آیتم‌ها در داستان
• 50. ایجاد حس کنجکاوی و کشف در بازیکن
• 51. طراحی معماهای روایی
• 52. بررسی انواع روایت در بازی‌های مختلف
• 53. بازی‌های نقش‌آفرینی و روایت آن‌ها
• 54. بازی‌های ماجراجویی و روایت آن‌ها
• 55. بازی‌های معمایی و روایت آن‌ها
• 56. بازی‌های استراتژیک و روایت آن‌ها
• 57. بازی‌های اکشن و روایت آن‌ها
• 58. بازی‌های شبیه‌سازی و روایت آن‌ها
• 59. بازی‌های ورزشی و روایت آن‌ها
• 60. بازی‌های پازل و روایت آن‌ها
• 61. بازی‌های مستقل (Indie) و نوآوری روایی
• 62. روایت‌گری در بازی‌های چندنفره
• 63. تعامل بازیکنان با روایت مشترک
• 64. طراحی روایت برای بازی‌های تعاملی
• 65. اصول نوشتن فیلم‌نامهٔ بازی
• 66. ساختار سه‌پرده‌ای در فیلم‌نامهٔ بازی
• 67. توسعهٔ شخصیت‌های قهرمان
• 68. توسعهٔ شخصیت‌های ضدقهرمان
• 69. طراحی شخصیت‌های مکمل
• 70. نوشتن دیالوگ‌های تأثیرگذار
• 71. ایجاد زیرمتن در دیالوگ‌ها
• 72. طراحی شخصیت‌پردازی در بازی‌های اپیزودیک
• 73. تکنیک‌های روایت‌گری غیرمستقیم
• 74. استفاده از فلش‌بک و فلش‌فوروارد
• 75. طراحی بازی‌هایی با تمرکز بر داستان
• 76. ارتباط بین مکانیک بازی و روایت
• 77. ایجاد تعلیق و غافلگیری در داستان
• 78. توسعهٔ تم و پیام اصلی بازی
• 79. پیاده‌سازی روایت در موتور بازی
• 80. ابزارهای روایت‌گری در موتورهای بازی
• 81. تست روایی و جمع‌آوری بازخورد
• 82. اصول طراحی بازی‌های داستانی در ایران
• 83. مبانی روایت در فرهنگ اسلامی-ایرانی
• 84. شخصیت‌پردازی با الگوهای بومی
• 85. طراحی جهان بازی با الهام از تاریخ و اساطیر ایران
• 86. مکانیک‌های بازی با ریشه در فرهنگ ایرانی
• 87. روایت‌گری با مضامین اخلاقی و انسانی
• 88. ملاحظات شرعی در طراحی روایت بازی
• 89. استفاده از زبان فارسی در روایت بازی
• 90. اصول طراحی بازی‌های educative
• 91. روایت‌گری در بازی‌های آموزشی
• 92. طراحی بازی‌های سرگرم‌کننده و آموزنده
• 93. تلفیق روایت و یادگیری در بازی
• 94. طراحی بازی‌های معتبر و اخلاقی
• 95. اصول طراحی بازی‌های با ارزش افزوده فرهنگی