دوره ویرایش حرفه‌ای عکس در تبلت با ابزارهای نوین همراه با فلش‌کارت آموزشی — ارائه روی فلش مموری

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره ویرایش حرفه‌ای عکس در تبلت با ابزارهای نوین

موضوع کلی: هنر و رسانه

موضوع میانی: گرافیک و طراحی دیجیتال

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مقدمه‌ای بر ویرایش عکس در تبلت
• 2. آشنایی با رابط کاربری PhotoGene
• 3. تنظیمات اولیه و شخصی‌سازی محیط کار
• 4. مفاهیم پایه نور و رنگ در عکاسی
• 5. اصلاح نوردهی عکس‌ها
• 6. تنظیم روشنایی و کنتراست
• 7. مدیریت سایه‌ها و نقاط برجسته
• 8. اصلاح تراز سفیدی (White Balance)
• 9. تنظیم اشباع رنگ و زنده‌رنگی (Vibrance)
• 10. کار با ابزارهای انتخاب (Selection Tools)
• 11. انتخاب دقیق نواحی مختلف عکس
• 12. تنظیمات موضعی با استفاده از ماسک‌ها
• 13. اصلاح رنگ موضعی
• 14. تنظیم نور موضعی
• 15. تکنیک‌های روتوش و اصلاح پوست
• 16. حذف لکه‌ها و ناهمواری‌ها
• 17. صاف کردن پوست
• 18. اصلاح چین و چروک
• 19. تنظیم فرم صورت و اعضای بدن (با احتیاط و رویکرد اسلامی)
• 20. تکنیک‌های Sharpening و Clarity
• 21. افزایش وضوح جزئیات
• 22. بهبود کنتراست محلی
• 23. کار با فیلترهای از پیش تعیین شده (Presets)
• 24. ایجاد و ذخیره پریست‌های شخصی
• 25. استفاده از پریست‌ها برای سرعت بخشیدن به کار
• 26. اصلاح اعوجاج لنز (Lens Distortion)
• 27. اصلاح پرسپکتیو (Perspective Correction)
• 28. تکنیک‌های حذف اشیاء ناخواسته
• 29. حذف افراد یا اشیاء مزاحم
• 30. بازسازی نواحی حذف شده
• 31. کار با لایه‌ها (Layers)
• 32. ایجاد و مدیریت لایه‌ها
• 33. ادغام لایه‌ها
• 34. تنظیمات شفافیت و حالت‌های ترکیب (Blending Modes)
• 35. کار با ابزارهای قلم‌مو (Brush Tools)
• 36. تنظیمات قلم‌مو
• 37. استفاده از قلم‌مو برای نقاشی و اصلاح
• 38. کار با ابزارهای گرادیان (Gradient Tools)
• 39. ایجاد گرادیان‌های خطی و شعاعی
• 40. استفاده از گرادیان برای افکت‌های نوری
• 41. مدیریت رنگ‌ها و پالت‌ها
• 42. انتخاب رنگ‌های مناسب
• 43. ایجاد پالت‌های رنگی هماهنگ
• 44. اصلاح عکس‌های سیاه و سفید
• 45. افزودن رنگ به عکس‌های سیاه و سفید (با رویکرد هنری)
• 46. تنظیم کنتراست و جزئیات در عکس‌های سیاه و سفید
• 47. کار با افکت‌های هنری (Artistic Effects)
• 48. افکت‌های نقاشی و مداد رنگی
• 49. افکت‌های قدیمی و وینتج
• 50. اضافه کردن بافت (Textures) به عکس‌ها
• 51. استفاده از بافت‌های پارچه، کاغذ و غیره
• 52. ترکیب عکس‌ها با بافت‌ها
• 53. تکنیک‌های نورپردازی مصنوعی
• 54. ایجاد نورهای جهت‌دار
• 55. افزودن نورهای دراماتیک
• 56. کار با ابزارهای اصلاح هندسی
• 57. کشیدن و خم کردن نواحی عکس
• 58. تنظیمات دقیق شکل و فرم
• 59. اصلاح مشکلات مربوط به نوردهی در شب
• 60. افزایش جزئیات در عکس‌های تاریک
• 61. کاهش نویز در عکس‌های شب
• 62. تکنیک‌های ویرایش عکس پرتره (با رعایت شئونات)
• 63. اصلاح جزئیات چهره (با احتیاط)
• 64. تنظیمات رنگ پوست
• 65. کار با ابزارهای قلم‌مو برای جزئیات ریز
• 66. بهبود چشم‌ها و لب‌ها (با رویکرد متعارف)
• 67. تکنیک‌های ویرایش عکس منظره
• 68. افزایش عمق و وسعت منظره
• 69. تنظیم رنگ آسمان و آب
• 70. بهبود جزئیات طبیعی
• 71. کار با ابزارهای متن و فونت (با رعایت چارچوب)
• 72. اضافه کردن متن به عکس‌ها
• 73. انتخاب فونت‌های مناسب و خوانا
• 74. تنظیمات رنگ و استایل متن
• 75. کار با افکت‌های متن
• 76. مقدمه‌ای بر طراحی گرافیک دیجیتال
• 77. اصول ترکیب‌بندی در طراحی
• 78. قوانین طلایی ترکیب‌بندی
• 79. استفاده از فضای منفی
• 80. کار با اشکال هندسی در طراحی
• 81. تکنیک‌های ایجاد عمق و بعد
• 82. استفاده از سایه و نور
• 83. کار با رنگ در طراحی گرافیک
• 84. چرخه رنگ و هارمونی رنگ‌ها
• 85. انتخاب پالت‌های رنگی موثر
• 86. روانشناسی رنگ‌ها در طراحی
• 87. کار با تایپوگرافی (با رعایت چارچوب)
• 88. انتخاب فونت‌های مناسب برای پیام
• 89. هماهنگی فونت‌ها
• 90. اصول چیدمان متن
• 91. کار با برندینگ و هویت بصری (در چارچوب)
• 92. عناصر کلیدی برندینگ
• 93. طراحی لوگو (با رویکرد ساده و اسلامی)
• 94. طراحی کارت ویزیت
• 95. اصول طراحی برای شبکه‌های اجتماعی
• 96. ابعاد استاندارد پست‌ها و استوری‌ها
• 97. استفاده از تصاویر جذاب
• 98. طراحی بنرهای تبلیغاتی (با رعایت چارچوب)
• 99. مفاهیم اولیه تبلیغات بصری
• 100. طراحی بنرهای موثر