دوره ساخت و سفارشی‌سازی شخصیت‌های سه‌بعدی با Daz Studio و Character Creator 5 همراه با فلش‌کارت آموزشی — ارائه روی فلش مموری

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره ساخت و سفارشی‌سازی شخصیت‌های سه‌بعدی با Daz Studio و Character Creator 5

موضوع کلی: طراحی و تولید محتوای سه‌بعدی

موضوع میانی: مدل‌سازی و انیمیشن شخصیت‌های سه‌بعدی

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مقدمه‌ای بر Daz Studio و Character Creator 5
• 2. آشنایی با رابط کاربری Daz Studio
• 3. بارگذاری و مدیریت دارایی‌ها در Daz Studio
• 4. مبانی مدل‌سازی شخصیت در Daz Studio
• 5. کار با پارامترهای شخصیت (Morphs)
• 6. تنظیمات اولیه چهره و بدن
• 7. ساخت و ویرایش هندسهٔ شخصیت
• 8. تکنیک‌های سایه‌زنی و نورپردازی پایه
• 9. مقدمه‌ای بر Character Creator 5
• 10. مقایسه Daz Studio و Character Creator 5
• 11. وارد کردن شخصیت Daz به Character Creator 5
• 12. محیط کاری Character Creator 5
• 13. ابزارهای مدل‌سازی شخصیت در CC5
• 14. سفارشی‌سازی جزئیات چهره
• 15. ایجاد بافت‌های پوست واقع‌گرایانه
• 16. تکنیک‌های پوست‌اندازی (Skinning)
• 17. اصول rigging شخصیت‌ها
• 18. کار با استخوان‌بندی (Bones)
• 19. تنظیم وزن استخوان‌ها (Weight Painting)
• 20. مقدمه‌ای بر انیمیشن سه‌بعدی
• 21. اصول کلیدی انیمیشن شخصیت
• 22. انیمیشن‌سازی در Character Creator 5
• 23. کار با timeline و keyframes
• 24. حرکات پایهٔ شخصیت (راه رفتن، دویدن)
• 25. انیمیشن صورت و حالات چهره
• 26. تکنیک‌های lip-sync
• 27. ایجاد انیمیشن‌های سفارشی
• 28. استفاده از کتابخانه‌های انیمیشن
• 29. وارد کردن انیمیشن‌های خارجی
• 30. اصول طراحی لباس سه‌بعدی
• 31. مدل‌سازی لباس با ابزارهای CC5
• 32. ایجاد پارچه‌های سه‌بعدی
• 33. شبیه‌سازی پارچه و لباس
• 34. تنظیمات فیزیکی پارچه
• 35. سازگاری لباس با شخصیت
• 36. وارد کردن لباس‌های سفارشی
• 37. اصول متریال‌سازی پیشرفته
• 38. ساخت متریال‌های واقع‌گرایانه
• 39. تکنیک‌های PBR (Physically Based Rendering)
• 40. تنظیمات نورپردازی پیشرفته
• 41. استفاده از HDRI برای نورپردازی
• 42. ایجاد محیط‌های سه‌بعدی پایه
• 43. مدل‌سازی عناصر محیطی ساده
• 44. تنظیمات رندر در Character Creator 5
• 45. رزولوشن و کیفیت رندر
• 46. فرمت‌های خروجی تصویر و انیمیشن
• 47. بهینه‌سازی برای رندرینگ سریع‌تر
• 48. مقدمه‌ای بر موتورهای رندر
• 49. کار با موتور رندر داخلی CC5
• 50. اصول انیمیشن‌سازی شخصیت در بازی
• 51. انتقال شخصیت‌های CC5 به موتورهای بازی
• 52. تنظیمات انیمیشن برای بازی
• 53. اصول طراحی کاراکتر برای انیمیشن
• 54. ایجاد شخصیت‌های داستانی
• 55. تکنیک‌های کاراکتر دیزاین
• 56. مقدمه‌ای بر طراحی کاراکترهای فانتزی
• 57. طراحی کاراکترهای علمی-تخیلی
• 58. اصول طراحی کاراکترهای تاریخی
• 59. مقدمه‌ای بر شخصیت‌پردازی
• 60. توسعهٔ شخصیت در طول داستان
• 61. کاربرد Daz Studio در طراحی شخصیت
• 62. کاربرد Character Creator 5 در انیمیشن
• 63. تکنیک‌های حرفه‌ای مدل‌سازی
• 64. بهبود کیفیت مدل‌های سه‌بعدی
• 65. بهینه‌سازی مدل‌ها برای عملکرد
• 66. مباحث پیشرفتهٔ rigging
• 67. کنترل‌های پیچیدهٔ rigging
• 68. انیمیشن صورت پیشرفته
• 69. شبیه‌سازی موی سه‌بعدی
• 70. مدل‌سازی و انیمیشن مو
• 71. اصول طراحی مدل‌های سه‌بعدی قابل فروش
• 72. بسته‌بندی دارایی‌های سه‌بعدی
• 73. مقدمه‌ای بر بازارهای آنلاین دارایی
• 74. رعایت اصول مالکیت معنوی
• 75. مستندسازی دارایی‌های سه‌بعدی
• 76. تکنیک‌های افزایش جذابیت بصری
• 77. استفاده از افکت‌های پس از تولید
• 78. اصول ترکیب‌بندی صحنه
• 79. نورپردازی خلاقانه در صحنه
• 80. بهبود جلوه‌های ویژهٔ بصری
• 81. مقدمه‌ای بر انیمیشن‌های کوتاه
• 82. ساخت انیمیشن‌های داستانی کوتاه
• 83. روند تولید انیمیشن شخصیت
• 84. مدیریت پروژه در تولید انیمیشن
• 85. تکنیک‌های همکاری تیمی
• 86. اصول طراحی رابط کاربری (UI) برای بازی
• 87. طراحی شخصیت‌های بازی‌های موبایل
• 88. ملاحظات فنی در طراحی کاراکتر
• 89. استانداردهای طراحی کاراکتر در صنعت
• 90. مقدمه‌ای بر انیمیشن‌های سینمایی
• 91. تکنیک‌های نورپردازی سینمایی
• 92. کیفیت رندر بالا برای انیمیشن
• 93. اصول صداگذاری در انیمیشن
• 94. تکنیک‌های تدوین انیمیشن
• 95. روند بازبینی و اصلاح انیمیشن
• 96. نمونه پروژه‌های موفق
• 97. درس‌های آموخته از پروژه‌ها
• 98. برنامه‌ریزی برای پروژه‌های آینده
• 99. چالش‌های رایج در تولید شخصیت سه‌بعدی
• 100. راهکارهای حل چالش‌ها