فلش‌کارت‌های آموزشی مبانی طراحی شخصیت و صحنه در انیمیشن

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره مبانی طراحی شخصیت و صحنه در انیمیشن

موضوع کلی: هنر و طراحی

موضوع میانی: طراحی گرافیک و بصری

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مقدمه‌ای بر طراحی شخصیت در انیمیشن
• 2. اصول اولیه طراحی شخصیت
• 3. کالبدشناسی در طراحی شخصیت
• 4. نسبت‌های بدن انسان در انیمیشن
• 5. طراحی چهره و حالات صورت
• 6. بیان احساسات از طریق چهره
• 7. طراحی استایل‌های مختلف شخصیت
• 8. شخصیت‌پردازی با استفاده از اشکال هندسی
• 9. طراحی شخصیت‌های کارتونی
• 10. طراحی شخصیت‌های واقع‌گرایانه
• 11. طراحی شخصیت‌های فانتزی
• 12. طراحی شخصیت‌های تاریخی
• 13. طراحی حیوانات و موجودات در انیمیشن
• 14. طراحی لباس و پوشاک شخصیت‌ها
• 15. رنگ‌شناسی در طراحی شخصیت
• 16. نورپردازی در طراحی شخصیت
• 17. انتقال حس و شخصیت از طریق رنگ
• 18. طراحی کاراکترهای انیمیشن ایرانی
• 19. اصول طراحی صحنه در انیمیشن
• 20. اهمیت صحنه در روایت داستان
• 21. انواع فضاهای داستانی در انیمیشن
• 22. طراحی محیط‌های شهری
• 23. طراحی محیط‌های روستایی
• 24. طراحی محیط‌های طبیعی (جنگل، کوهستان)
• 25. طراحی محیط‌های تخیلی و فانتزی
• 26. طراحی فضاهای داخلی
• 27. طراحی فضاهای خارجی
• 28. مقدمه‌ای بر پرسپکتیو در طراحی صحنه
• 29. انواع پرسپکتیو (یک نقطه‌ای، دو نقطه‌ای)
• 30. استفاده از پرسپکتیو در ایجاد عمق
• 31. طراحی پس‌زمینه‌های ثابت
• 32. طراحی پس‌زمینه‌های متحرک
• 33. رنگ‌شناسی در طراحی صحنه
• 34. نورپردازی در طراحی صحنه
• 35. ایجاد اتمسفر و حس و حال با نور
• 36. ترکیب‌بندی در طراحی صحنه
• 37. تأثیر رنگ و نور بر مخاطب
• 38. طراحی صحنه بر اساس سبک انیمیشن
• 39. طراحی صحنه برای انیمیشن‌های آموزشی
• 40. طراحی صحنه برای انیمیشن‌های کودک
• 41. طراحی صحنه برای انیمیشن‌های بزرگسال
• 42. رعایت اصول معماری در طراحی صحنه
• 43. طراحی اشیاء و وسایل صحنه
• 44. جزئیات بصری در طراحی صحنه
• 45. ارتباط شخصیت با صحنه
• 46. طراحی کانسپت آرت برای انیمیشن
• 47. تکنیک‌های کانسپت آرت
• 48. ابزارهای طراحی دیجیتال
• 49. مدیریت رنگ در طراحی دیجیتال
• 50. اصول طراحی کاراکتر برای بازی‌های رایانه‌ای
• 51. اصول طراحی محیط برای بازی‌های رایانه‌ای
• 52. طراحی رابط کاربری (UI) در بازی‌ها
• 53. طراحی تجربه کاربری (UX) در بازی‌ها
• 54. مبانی روایت‌گری بصری
• 55. کاربرد روایت‌گری بصری در انیمیشن
• 56. طراحی استوری‌بورد
• 57. اصول طراحی استوری‌بورد
• 58. نمونه‌های موفق استوری‌بورد
• 59. مقدمه‌ای بر انیمیشن دوبعدی
• 60. مبانی انیمیت کردن شخصیت
• 61. اصول چرخه حرکت (Walk Cycle)
• 62. اصول پرش (Jump Cycle)
• 63. اصول پرتاب (Throwing)
• 64. اصول ترس (Fear)
• 65. اصول شادی (Joy)
• 66. اصول خشم (Anger)
• 67. انیمیت کردن حالات چهره
• 68. انیمیت کردن لباس شخصیت
• 69. مقدمه‌ای بر انیمیشن سه‌بعدی
• 70. مدل‌سازی شخصیت در انیمیشن سه‌بعدی
• 71. تکسچرینگ و متریال‌سازی
• 72. ریگینگ و استخوان‌بندی شخصیت
• 73. انیمیت کردن شخصیت در سه‌بعدی
• 74. نورپردازی در انیمیشن سه‌بعدی
• 75. دوربین‌گذاری در انیمیشن سه‌بعدی
• 76. رندرینگ در انیمیشن سه‌بعدی
• 77. کاربرد نرم‌افزارهای انیمیشن
• 78. آشنایی با نرم‌افزارهای دوبعدی
• 79. آشنایی با نرم‌افزارهای سه‌بعدی
• 80. مدیریت پروژه در تولید انیمیشن
• 81. اصول همکاری در تیم انیمیشن
• 82. حقوق و مالکیت معنوی در انیمیشن
• 83. اخلاق حرفه‌ای در صنعت انیمیشن
• 84. تحلیل آثار انیمیشن موفق ایرانی
• 85. آینده طراحی شخصیت و صحنه در انیمیشن
• 86. کاربرد هوش مصنوعی در طراحی انیمیشن
• 87. طراحی شخصیت‌های الهام گرفته از فرهنگ ایرانی
• 88. طراحی صحنه‌های الهام گرفته از تاریخ ایران
• 89. مبانی طراحی برای مخاطب کودک و نوجوان
• 90. اصول طراحی بصری برای پیام‌های آموزشی
• 91. خلاقیت و نوآوری در طراحی انیمیشن
• 92. کارگاه عملی طراحی شخصیت
• 93. کارگاه عملی طراحی صحنه