فلش‌کارت‌های آموزشی خلق شخصیت‌های منحصربه‌فرد با استفاده از تکنیک‌های پیشرفته در نرم‌افزارهای گرافیکی (با رویکرد فنی و هنری)

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره خلق شخصیت‌های منحصربه‌فرد با استفاده از تکنیک‌های پیشرفته در نرم‌افزارهای گرافیکی (با رویکرد فنی و هنری)

موضوع کلی: طراحی و گرافیک کامپیوتری

موضوع میانی: مدل‌سازی و کاراکترسازی در نرم‌افزارهای سه‌بعدی

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مبانی طراحی شخصیت در گرافیک کامپیوتری
• 2. مقدمه‌ای بر نرم‌افزارهای مدل‌سازی سه‌بعدی
• 3. آشنایی با رابط کاربری نرم‌افزار
• 4. ابزارهای پایه مدل‌سازی: اشکال هندسی
• 5. تکنیک‌های اولیه مش‌گذاری
• 6. مفهوم ویرایشگرهای مش (Mesh Editors)
• 7. اصول نورمال‌ها (Normals) و وِرتکس‌ها (Vertices)
• 8. عملیات بنیادی روی مش: اکسترود (Extrude) و اینسرت (Insert)
• 9. روش‌های ساب‌دیویژن (Subdivision) و صاف‌سازی مش
• 10. مدل‌سازی پارامتریک در مقابل مدل‌سازی مستقیم
• 11. کاربرد مش در طراحی کاراکتر
• 12. شروع فرآیند کاراکترسازی: ایده‌پردازی و اسکچ
• 13. طراحی آناتومی پایه برای کاراکتر
• 14. نسبت‌های طلایی در طراحی انسان
• 15. تفاوت‌های آناتومیکی زن و مرد در مدل‌سازی
• 16. مدل‌سازی اعضای بدن: سر و صورت
• 17. مدل‌سازی چشم، بینی و دهان
• 18. ساخت گوش و جزئیات صورت
• 19. مدل‌سازی دست‌ها و انگشتان
• 20. مدل‌سازی پاها و کف پا
• 21. فرم‌دهی به بدن و عضلات
• 22. ایجاد چین و چروک‌های پوستی ظریف
• 23. تکنیک‌های مدل‌سازی مو و بافت آن
• 24. مدل‌سازی لباس و پوشاک کاراکتر
• 25. لایه‌بندی و جزئیات لباس
• 26. طراحی اکسسوری‌ها و جزئیات اضافه
• 27. مفهوم UV Mapping و باز کردن UV
• 28. اهمیت UV Mapping در تکسچرینگ
• 29. روش‌های صحیح UV Unwrapping
• 30. مدیریت نُدهای UV و جلوگیری از اعوجاج
• 31. کاربرد نرم‌افزارهای جانبی برای UV
• 32. مقدمه‌ای بر تکسچرینگ و متریال‌سازی
• 33. اصول ایجاد متریال‌های واقع‌گرایانه
• 34. کاربرد تکسچرهای Diffuse و Albedo
• 35. مدیریت تکسچرهای Normal Map و Bump Map
• 36. تکسچرهای Specular و Roughness
• 37. تکسچرهای Ambient Occlusion
• 38. تکسچرهای Emissive برای درخشش
• 39. کاربرد تکنیک‌های PBR (Physically Based Rendering)
• 40. مقدمه‌ای بر نرم‌افزار Substance Painter
• 41. ابزارهای نقاشی سه‌بعدی در Painter
• 42. کاربرد براش‌ها (Brushes) و ماسک‌ها (Masks)
• 43. ایجاد لایه‌های Fill و Adjustment
• 44. استفاده از Smart Materials و Smart Masks
• 45. نقاشی جزئیات سطح و بافت پوست
• 46. مدل‌سازی و تکسچرینگ زخم‌ها و جراحات
• 47. ایجاد لکه‌ها و تغییرات رنگی پوست
• 48. نقاشی لباس و جزئیات پارچه
• 49. تکسچرینگ فلزات و مواد سخت
• 50. نقاشی اکسسوری‌ها و جزئیات کوچک
• 51. مفهوم Rigging و استخوان‌بندی کاراکتر
• 52. مقدمه‌ای بر سیستم استخوان‌بندی (Skeleton)
• 53. ایجاد استخوان‌های اصلی بدن
• 54. تنظیم وزن استخوان‌ها (Weight Painting)
• 55. کاربرد Skinning و Skin Binding
• 56. ایجاد کنترلرهای انیمیشن (Controllers)
• 57. Rigging صورت و لب‌ها
• 58. Rigging چشم‌ها و پلک‌ها
• 59. Rigging دست‌ها و انگشتان
• 60. Rigging پاها و انعطاف‌پذیری
• 61. Rigging لباس و مو برای حرکت
• 62. تکنیک‌های پیشرفته Rigging
• 63. مقدمه‌ای بر انیمیشن سه‌بعدی
• 64. اصول کلیدی انیمیشن: زمان‌بندی و فاصله‌گذاری
• 65. انیمیشن راه رفتن و دویدن
• 66. انیمیشن حالات صورت و احساسات
• 67. انیمیشن حرکات دست و اجرا
• 68. انیمیشن پرش و سقوط
• 69. انیمیشن اجرای ضربات و حرکات رزمی
• 70. انیمیشن‌های ظریف و حرکات غیرارادی
• 71. انیمیشن پارچه و مو در حرکت
• 72. تکنیک‌های Keyframe Animation
• 73. انیمیشن با استفاده از Motion Capture (مفهومی)
• 74. مراحل نهایی‌سازی کاراکتر
• 75. بهینه‌سازی مش برای رندرینگ
• 76. تنظیمات نهایی متریال و نورپردازی
• 77. مفهوم رندرینگ و انواع آن
• 78. تنظیمات دوربین و زاویه دید
• 79. خروجی گرفتن از صحنه
• 80. مقدمه‌ای بر موتورهای بازی‌سازی (مفهومی)
• 81. کاربرد کاراکترهای سه‌بعدی در بازی
• 82. بهینه‌سازی کاراکتر برای موتورهای بازی
• 83. مقدمه‌ای بر واقعیت مجازی (VR) و افزوده (AR)
• 84. کاربرد کاراکترهای سه‌بعدی در VR/AR
• 85. اصول طراحی کاراکترهای سازگار با VR/AR
• 86. مقدمه‌ای بر هوش مصنوعی در طراحی کاراکتر (مفهومی)
• 87. قابلیت‌های آینده در خلق شخصیت‌های دیجیتال
• 88. نکات تکمیلی و پیشرفته در طراحی کاراکتر
• 89. مرور و جمع‌بندی مباحث
• 90. پروژه‌های عملی و نمونه‌سازی
• 91. نکات حرفه‌ای برای بازار کار
• 92. منابع تکمیلی و یادگیری بیشتر