فلش‌کارت‌های آموزشی خلق شخصیت‌ها و اشیاء سه‌بعدی با ابزارهای خودکار و حرفه‌ای

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره خلق شخصیت‌ها و اشیاء سه‌بعدی با ابزارهای خودکار و حرفه‌ای

موضوع کلی: طراحی و تولید محتوای سه‌بعدی

موضوع میانی: مدلسازی و انیمیشن سه‌بعدی در نرم‌افزارهای تخصصی

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مقدمه‌ای بر طراحی و تولید محتوای سه‌بعدی
• 2. آشنایی با نرم‌افزارهای مدلسازی و انیمیشن سه‌بعدی
• 3. مبانی طراحی شخصیت‌های سه‌بعدی
• 4. مفاهیم اولیه در Character Creator
• 5. کار با ابزارهای پایه Character Creator
• 6. ساخت استخوان‌بندی (Rigging) در Character Creator
• 7. تنظیمات اولیه شخصیت در Character Creator
• 8. طراحی لباس و پوشاک سه‌بعدی
• 9. ایجاد و ویرایش بافت‌های پارچه
• 10. شخصی‌سازی جزئیات لباس
• 11. طراحی اکسسوری‌ها و لوازم جانبی
• 12. مدلسازی جواهرات و زیورآلات
• 13. ساخت کلاه‌ها و عینک‌های سه‌بعدی
• 14. طراحی اشیاء و وسایل جانبی (Props)
• 15. مدلسازی ابزارهای کاربری
• 16. ساخت وسایل دکوری و تزئینی
• 17. تکنیک‌های یک‌دکمه‌ای (One-Button Baking)
• 18. بهینه‌سازی مدل‌ها برای یک‌دکمه‌ای
• 19. تنظیم پارامترهای Baking
• 20. استفاده از GoZ برای انتقال مدل‌ها
• 21. اتصال Character Creator به نرم‌افزارهای دیگر
• 22. انتقال مدل به ZBrush
• 23. انتقال مدل به Maya
• 24. انتقال مدل به Blender
• 25. انتقال مدل به 3ds Max
• 26. مدلسازی بدن انسان با جزئیات
• 27. تغییرات آناتومیکی در Character Creator
• 28. طراحی چهره و صورت
• 29. تغییرات در حالات چهره
• 30. مدلسازی مو و مدل‌های مو
• 31. استفاده از سیستم موی Character Creator
• 32. تنظیمات پیشرفته مو
• 33. طراحی لباس‌های رسمی و اداری
• 34. مدلسازی لباس‌های ورزشی
• 35. طراحی لباس‌های سنتی ایرانی
• 36. ایجاد لباس‌های فانتزی
• 37. شخصی‌سازی رنگ و طرح لباس
• 38. تکنیک‌های سایه‌زنی و نورپردازی
• 39. کار با متریال‌ها و تکسچرها
• 40. ایجاد نقشه‌های Normal Map
• 41. ایجاد نقشه‌های Displacement Map
• 42. تنظیمات رندرینگ در Character Creator
• 43. استفاده از موتورهای رندر داخلی
• 44. آماده‌سازی مدل‌ها برای موتورهای رندر خارجی
• 45. مفاهیم انیمیشن سه‌بعدی
• 46. مبانی انیمیشن شخصیت
• 47. کار با ابزارهای انیمیشن در Character Creator
• 48. ایجاد انیمیشن‌های ساده حرکتی
• 49. اصول کلیدی انیمیشن
• 50. پویانمایی راه رفتن و دویدن
• 51. انیمیشن حالات چهره
• 52. ایجاد انیمیشن‌های داستانی کوتاه
• 53. تنظیم زمان‌بندی و سرعت انیمیشن
• 54. پوست‌اندازی (Skinning) در Character Creator
• 55. بهینه‌سازی پوست‌اندازی
• 56. انتقال انیمیشن بین شخصیت‌ها
• 57. کار با کتابخانه انیمیشن
• 58. ایجاد انیمیشن‌های تعاملی
• 59. مفاهیم پیشرفته مدلسازی
• 60. مدلسازی با پلی‌گان‌های پیچیده
• 61. تکنیک‌های Retopology
• 62. بهینه‌سازی مش‌ها برای انیمیشن
• 63. کار با ابزارهای Sculpting
• 64. تغییرات جزئی در فرم بدن
• 65. اصلاح نواقص مدلسازی
• 66. طراحی کاراکترهای کارتونی
• 67. سبک‌های مختلف مدلسازی کارتونی
• 68. کار با مراجع تصویری
• 69. ساخت محیط‌های سه‌بعدی ساده
• 70. طراحی پس‌زمینه‌ها
• 71. استفاده از مدل‌های آماده
• 72. مفاهیم نورپردازی در صحنه‌های سه‌بعدی
• 73. تنظیم نورهای اصلی و فرعی
• 74. استفاده از نورهای محیطی
• 75. ایجاد اتمسفر در صحنه
• 76. مفاهیم رندرینگ پیشرفته
• 77. تنظیمات کیفیت رندر
• 78. کاهش نویز در رندر
• 79. استفاده از کانال‌های رندر (Render Passes)
• 80. کار با فرمت‌های خروجی تصویر
• 81. آماده‌سازی برای انتشار محتوا
• 82. استانداردهای تولید محتوای آموزشی
• 83. اصول طراحی رابط کاربری (UI) برای محتوای آموزشی
• 84. کاربرد محتوای سه‌بعدی در آموزش
• 85. تولید محتوای تعاملی سه‌بعدی
• 86. مبانی داستان‌سرایی بصری
• 87. طراحی شخصیت‌های مثبت و سازنده
• 88. ترویج فرهنگ و هنر ایرانی در محتوا
• 89. تطابق با ارزش‌های اسلامی و انقلابی
• 90. استفاده از نمادهای فرهنگی ملی
• 91. ملاحظات اخلاقی در تولید محتوا
• 92. حفظ حریم خصوصی و حقوق دیگران
• 93. پرهیز از خشونت و محتوای نامناسب
• 94. آموزش مهارت‌های کاربردی و مثبت
• 95. ارتقاء سطح دانش و بینش مخاطب
• 96. تولید محتوای خلاقانه و نوآورانه
• 97. گزارش‌گیری و تحلیل نتایج تولید محتوا
• 98. آیندهٔ تولید محتوای سه‌بعدی در ایران
• 99. کاربرد در صنایع مختلف
• 100. فرصت‌های شغلی در حوزه سه‌بعدی