کتاب صوتی خلق شخصیت‌های سه‌بعدی با سبک هنری و تکسچرهای دستی

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره خلق شخصیت‌های سه‌بعدی با سبک هنری و تکسچرهای دستی

موضوع کلی: هنر و گرافیک دیجیتال

موضوع میانی: مدل‌سازی سه‌بعدی و طراحی کاراکتر

📋 سرفصل‌های دوره

• 1. مبانی هنر و گرافیک دیجیتال
• 2. آشنایی با نرم‌افزارهای مدل‌سازی سه‌بعدی
• 3. مفاهیم پایه در مدل‌سازی سه‌بعدی
• 4. انواع مدل‌سازی سه‌بعدی
• 5. اصول طراحی کاراکتر
• 6. تحلیل سبک‌های هنری در طراحی کاراکتر
• 7. مراحل پیش‌تولید طراحی کاراکتر
• 8. طراحی اسکچ اولیه کاراکتر
• 9. توسعه کانسپت آرت کاراکتر
• 10. تأثیر فرهنگ ایرانی در طراحی کاراکتر
• 11. شناخت آناتومی پایه انسان و حیوان
• 12. نسبت‌های طلایی در طراحی کاراکتر
• 13. مدل‌سازی سه‌بعدی پایه: اصول اولیه
• 14. کار با ابزارهای مدل‌سازی در نرم‌افزار
• 15. مدل‌سازی اشکال هندسی پایه
• 16. ایجاد فرم‌های پیچیده با ابزارهای پیشرفته
• 17. تکنیک‌های مدل‌سازی حجمی (Box Modeling)
• 18. تکنیک‌های مدل‌سازی مبتنی بر لبه (Edge Modeling)
• 19. تکنیک‌های مدل‌سازی مبتنی بر راس (Vertex Modeling)
• 20. مدل‌سازی کاراکترهای ساده سه‌بعدی
• 21. بهینه‌سازی مش (Mesh Optimization)
• 22. کار با مش‌های کم‌تعداد (Low-Poly)
• 23. کار با مش‌های پرتعداد (High-Poly)
• 24. مفهوم UV Mapping
• 25. فرآیند UV Unwrapping
• 26. اصول صحیح UV Unwrapping
• 27. مدیریت و سازماندهی UV Sets
• 28. مبانی تکسچرینگ (Texturing)
• 29. انواع تکسچرها (Diffuse, Specular, Normal Map)
• 30. تکنیک‌های Hand-Painted Texturing
• 31. کار با نرم‌افزارهای تکسچرینگ
• 32. آشنایی با ابزارهای نقاشی دیجیتال
• 33. اصول رنگ‌شناسی در تکسچرینگ
• 34. تئوری رنگ در طراحی کاراکتر
• 35. تأثیر نور و سایه در تکسچرینگ
• 36. ایجاد عمق و جزئیات با تکسچرینگ
• 37. تکسچرینگ پایه: Diffuse Map
• 38. تکسچرینگ پایه: Specular Map
• 39. تکسچرینگ پایه: Normal Map
• 40. تکنیک‌های Hand-Painted Diffuse Map
• 41. ایجاد بافت‌های سطحی در تکسچرینگ
• 42. تکنیک‌های Shading و Lighting در نرم‌افزار
• 43. تنظیمات متریال در موتورهای رندر
• 44. کار با موتورهای رندر رایج
• 45. رندرینگ پایه کاراکتر
• 46. بهینه‌سازی تکسچرها برای رندر
• 47. اصول طراحی پوشاک کاراکتر
• 48. مدل‌سازی سه‌بعدی پوشاک
• 49. تکسچرینگ پوشاک
• 50. طراحی و مدل‌سازی اکسسوری‌های کاراکتر
• 51. مدل‌سازی سه‌بعدی مو و موی کاراکتر
• 52. تکسچرینگ مو و موی کاراکتر
• 53. تکنیک‌های Hair Cards
• 54. اصول طراحی صورت کاراکتر
• 55. مدل‌سازی سه‌بعدی صورت
• 56. تکسچرینگ صورت
• 57. ایجاد حالات چهره در مدل سه‌بعدی
• 58. مدل‌سازی دندان و چشم
• 59. کار با نرم‌افزارهای Rigging و Animation (مبانی)
• 60. اصول پایه Rigging
• 61. ساخت اسکلت (Skeleton) کاراکتر
• 62. بستن مش به اسکلت (Skinning)
• 63. تنظیم کنترولرهای انیمیشن
• 64. مبانی انیمیشن سه‌بعدی
• 65. اصول کلیدی انیمیشن
• 66. انیمیشن راه رفتن کاراکتر
• 67. انیمیشن دویدن کاراکتر
• 68. انیمیشن حالات چهره
• 69. اصول نورپردازی در صحنه‌های سه‌بعدی
• 70. انواع نور در نرم‌افزارهای سه‌بعدی
• 71. تنظیمات نور برای رندر نهایی
• 72. کار با دوربین در صحنه‌های سه‌بعدی
• 73. ترکیب‌بندی صحنه
• 74. اصول Post-Processing در رندر
• 75. اصلاح رنگ و تنظیمات نهایی
• 76. بهینه‌سازی مدل‌ها برای استفاده در بازی
• 77. اصول بهینه‌سازی منابع گرافیکی
• 78. تکنیک‌های LOD (Level of Detail)
• 79. تکنیک‌های Bake کردن تکسچرها
• 80. مقدمه‌ای بر موتورهای بازی‌سازی
• 81. استفاده از مدل‌های سه‌بعدی در موتورهای بازی
• 82. خروجی گرفتن از مدل‌ها و تکسچرها
• 83. مدیریت پروژه و سازماندهی فایل‌ها
• 84. نکات پیشرفته در مدل‌سازی کاراکتر
• 85. نکات پیشرفته در تکسچرینگ
• 86. تکنیک‌های تکسچرینگ Non-Photorealistic Rendering (NPR)
• 87. استفاده از پلاگین‌ها و ابزارهای کمکی
• 88. بررسی نمونه کارهای موفق
• 89. تحلیل سبک‌های هنری مدرن
• 90. توسعه مهارت‌های فردی در طراحی کاراکتر
• 91. مبانی اخلاق حرفه‌ای در گرافیک دیجیتال
• 92. کار تیمی و همکاری در پروژه‌های سه‌بعدی
• 93. بازخورد گرفتن و اعمال آن
• 94. مراحل نهایی‌سازی و خروجی پروژه
• 95. نکات پایانی و معرفی منابع بیشتر
• 96. آشنایی با بازار کار هنر و گرافیک دیجیتال
• 97. مسیر شغلی در مدل‌سازی سه‌بعدی
• 98. آینده مدل‌سازی سه‌بعدی و تکسچرینگ
• 99. جمع‌بندی و مرور کلی مفاهیم
• 100. کارگاه عملی: مدل‌سازی یک کاراکتر ساده