سپنتا کتاب اکسپرس
کتاب طراحی کاراکترهای کارتونی متحرک

کتاب طراحی کاراکترهای کارتونی متحرک

انتخاب پلن

انتخاب پلن برای ادامه خرید الزامی است.

پرداخت اقساطی
در صورت خرید اقساطی هر قسط: 62,488 تومان
۴ قسط ماهانه. بدون سود، چک و ضامن.
پرداخت اقساطی با دیجی‌پی پرداخت اقساطی با ترب‌پی

📚 محتوای این محصول آموزشی (پکیج کامل)

💡 این محصول یک نسخهٔ کامل و جامع است

تمامی محتوای آموزشی این کتاب در قالب یک بسته‌ی کامل و یکپارچه ارائه می‌شود و شامل تمام نسخه‌ها و فایل‌های موردنیاز برای یادگیری است.

🎁 محتویات کامل بسته دانلودی

🎯 این بسته یک دورهٔ آموزشی کامل و چندلایه است؛ شامل کتاب‌ها، تمرین‌ها و خودآزمایی .

ℹ️ نکات مهم هنگام خرید

  • این محصول به صورت فایل دانلودی کامل ارائه می‌شود و نسخهٔ چاپی ندارد.
  • توجه: لینک‌های اختصاصی دوره طی حداکثر 24 ساعت پس از ثبت سفارش ارسال می‌شوند.
  • دقت کنید لینک ها به شماره موبایل شما ارسال می شوند. پس در ارائه شماره موبایل صحیح دقت کنید.
  • برای راهنمایی در مورد نحوه دانلود به شماره 09395106248 پیامک دهید یا تماس بگیرید. (ایده آل ترین گزینه ارسال پیام در یکی از پیام رسان ها به همین شماره است تا سریعا لینک های کتاب همانجا برای شما ارسال گردد.)
  • اگر پرداخت انجام شده ولی بعد از 24 ساعت هنوز لینک‌ها را دریافت نکرده‌اید، نام و نام خانوادگی و نام محصول را پیامک کنید تا لینک‌ها دوباره ارسال شوند.

💬 راه‌های ارتباطی پشتیبانی:
واتس‌اپ یا هر پیام رسان داخلی یا پیامک: 09395106248
تلگرام: @ma_limbs

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره طراحی کاراکترهای کارتونی متحرک

موضوع کلی: طراحی و گرافیک دیجیتال

موضوع میانی: انیمیشن و موشن گرافیک

📋 سرفصل‌های دوره

  • 1. آشنایی با اصول اولیه طراحی کاراکتر کارتونی
  • 2. مبانی طراحی چهره در کارتون
  • 3. نسبت‌های طلایی در طراحی کاراکتر
  • 4. ایجاد حالات و احساسات در چهره
  • 5. طراحی بدن و اندام کاراکترهای کارتونی
  • 6. تکنیک‌های ساده‌سازی اشکال
  • 7. ایجاد تنوع در طراحی کاراکترها
  • 8. قوانین ساده‌سازی فرم در کارتون
  • 9. استفاده از نمادها و کلیشه‌ها در طراحی
  • 10. طراحی کاراکترهای حیوانات کارتونی
  • 11. طراحی کاراکترهای اشیاء جان‌دار
  • 12. مفهوم "شخصیت" در طراحی کاراکتر
  • 13. توسعه داستان شخصیت
  • 14. ایجاد پیش‌زمینه و تاریخچه برای شخصیت
  • 15. طراحی کاراکتر بر اساس شغل و حرفه
  • 16. طراحی کاراکترهای کودک و نوجوان
  • 17. طراحی کاراکترهای سالمند
  • 18. طراحی کاراکترهای با ویژگی‌های اغراق‌آمیز
  • 19. مفهوم "فرم" و "سیلوئت" در طراحی
  • 20. طراحی کاراکترهای با قابلیت حرکت
  • 21. اصول اولیه‌ی انیمیشن‌سازی
  • 22. مبانی انیمیشن‌سازی ۲ بعدی
  • 23. تکنیک‌های کلیدی در انیمیشن‌سازی
  • 24. ایجاد حرکت‌های روان و طبیعی
  • 25. انیمیشن راه رفتن کاراکتر
  • 26. انیمیشن پرش کاراکتر
  • 27. انیمیشن حالات چهره
  • 28. انیمیشن حرکات دست و پا
  • 29. استفاده از "اسپیسینگ" و "تایمینگ"
  • 30. اصول "آرچ" و "فالو ثرو" در حرکت
  • 31. انیمیشن حرکات چرخشی
  • 32. انیمیشن افتادن کاراکتر
  • 33. اصول "اکشن-ری‌اکشن" در انیمیشن
  • 34. تکنیک‌های "استیجینگ" در صحنه
  • 35. ایجاد حس وزن در انیمیشن
  • 36. انیمیشن حرکات صورت و دهان (Lip Sync)
  • 37. انیمیشن شخصیت‌های غیرانسانی
  • 38. تکنیک‌های "اکسلریشن" و "دیسلریشن"
  • 39. استفاده از "کی‌فریم" در انیمیشن
  • 40. انیمیشن لوپ‌های ساده
  • 41. انیمیشن حرکات تکراری
  • 42. مبانی طراحی محیط و پس‌زمینه
  • 43. طراحی فضاهای کارتونی
  • 44. ایجاد عمق در صحنه‌های کارتونی
  • 45. استفاده از پرسپکتیو در طراحی محیط
  • 46. طراحی دکوراسیون داخلی کارتونی
  • 47. طراحی فضاهای خارجی کارتونی
  • 48. رنگ‌شناسی در طراحی کاراکتر و محیط
  • 49. انتخاب پالت رنگی مناسب
  • 50. استفاده از رنگ برای انتقال حس
  • 51. کاربرد سایه و نور در انیمیشن
  • 52. اصول "لایتینگ" در صحنه‌های کارتونی
  • 53. تکنیک‌های "ریگینگ" اولیه برای انیمیشن
  • 54. آماده‌سازی کاراکتر برای انیمیشن
  • 55. استخوان‌بندی کاراکتر (Rigging)
  • 56. کنترل نقاط کلیدی در ریگینگ
  • 57. ریگینگ صورت و حالات چهره
  • 58. ریگینگ بدن و حرکات اصلی
  • 59. ریگینگ اندام‌های جانبی
  • 60. نرم‌افزارهای رایج طراحی کاراکتر
  • 61. معرفی نرم‌افزارهای انیمیشن‌سازی
  • 62. گردش کار در پروژه انیمیشن
  • 63. مدیریت فایل‌ها و دارایی‌ها
  • 64. اصول داستان‌سرایی بصری
  • 65. تکنیک‌های "استوری‌بوردینگ"
  • 66. طراحی "انیماتیک"
  • 67. اصول فیلم‌نامه نویسی برای انیمیشن
  • 68. ایجاد صحنه‌های کوتاه داستانی
  • 69. ارائه طرح نهایی کاراکتر
  • 70. بررسی و بازخورد در فرآیند طراحی
  • 71. اصول ارتقاء کیفیت بصری
  • 72. تکنیک‌های "پست-پرووداکشن"
  • 73. اصول صدابرداری و جلوه‌های صوتی
  • 74. موسیقی متن در انیمیشن
  • 75. تدوین و مونتاژ صحنه‌ها
  • 76. اصول رندرینگ و خروجی نهایی
  • 77. بهینه‌سازی فایل‌های انیمیشن
  • 78. بازاریابی و انتشار آثار انیمیشن
  • 79. بررسی نمونه‌های موفق داخلی
  • 80. تحلیل کاراکترهای انیمیشن‌های ایرانی
  • 81. سبک‌های مختلف انیمیشن در ایران
  • 82. آینده شغلی طراحان کاراکتر انیمیشن
  • 83. اصول اخلاقی در طراحی کاراکتر
  • 84. ملاحظات فرهنگی در طراحی کاراکتر
  • 85. طراحی کاراکتر برای مخاطب کودک و نوجوان ایرانی
  • 86. تکنیک‌های پیشرفته طراحی کاراکتر
  • 87. مبانی طراحی سه‌بعدی کاراکتر (مقدماتی)
  • 88. آشنایی با نرم‌افزارهای مدل‌سازی سه‌بعدی
  • 89. اصول نورپردازی در انیمیشن سه‌بعدی
  • 90. مبانی انیمیشن سه‌بعدی
  • 91. ساخت جلوه‌های ویژه ساده در انیمیشن
  • 92. طراحی کاراکترهای فانتزی ایرانی
  • 93. تکنیک‌های خلاقیت در طراحی کاراکتر

📚 محتوای این محصول آموزشی (پکیج کامل)

💡 این محصول یک نسخهٔ کامل و جامع است

تمامی محتوای آموزشی این کتاب در قالب یک بسته‌ی کامل و یکپارچه ارائه می‌شود و شامل تمام نسخه‌ها و فایل‌های موردنیاز برای یادگیری است.

🎁 محتویات کامل بسته دانلودی

🎯 این بسته یک دورهٔ آموزشی کامل و چندلایه است؛ شامل کتاب‌ها، تمرین‌ها و خودآزمایی .

ℹ️ نکات مهم هنگام خرید

  • این محصول به صورت فایل دانلودی کامل ارائه می‌شود و نسخهٔ چاپی ندارد.
  • توجه: لینک‌های اختصاصی دوره طی حداکثر 24 ساعت پس از ثبت سفارش ارسال می‌شوند.
  • دقت کنید لینک ها به شماره موبایل شما ارسال می شوند. پس در ارائه شماره موبایل صحیح دقت کنید.
  • برای راهنمایی در مورد نحوه دانلود به شماره 09395106248 پیامک دهید یا تماس بگیرید. (ایده آل ترین گزینه ارسال پیام در یکی از پیام رسان ها به همین شماره است تا سریعا لینک های کتاب همانجا برای شما ارسال گردد.)
  • اگر پرداخت انجام شده ولی بعد از 24 ساعت هنوز لینک‌ها را دریافت نکرده‌اید، نام و نام خانوادگی و نام محصول را پیامک کنید تا لینک‌ها دوباره ارسال شوند.

💬 راه‌های ارتباطی پشتیبانی:
واتس‌اپ یا هر پیام رسان داخلی یا پیامک: 09395106248
تلگرام: @ma_limbs

نظرات

هنوز نظری ثبت نشده است.

وارد شوید تا نظر ثبت کنید.