سپنتا کتاب اکسپرس
کتاب سمپلینگ و موسیقی Speedcore

کتاب سمپلینگ و موسیقی Speedcore

انتخاب پلن

انتخاب پلن برای ادامه خرید الزامی است.

پرداخت اقساطی
در صورت خرید اقساطی هر قسط: 62,488 تومان
۴ قسط ماهانه. بدون سود، چک و ضامن.
پرداخت اقساطی با دیجی‌پی پرداخت اقساطی با ترب‌پی

📚 محتوای این محصول آموزشی (پکیج کامل)

💡 این محصول یک نسخهٔ کامل و جامع است

تمامی محتوای آموزشی این کتاب در قالب یک بسته‌ی کامل و یکپارچه ارائه می‌شود و شامل تمام نسخه‌ها و فایل‌های موردنیاز برای یادگیری است.

🎁 محتویات کامل بسته دانلودی

🎯 این بسته یک دورهٔ آموزشی کامل و چندلایه است؛ شامل کتاب‌ها، تمرین‌ها و خودآزمایی .

ℹ️ نکات مهم هنگام خرید

  • این محصول به صورت فایل دانلودی کامل ارائه می‌شود و نسخهٔ چاپی ندارد.
  • توجه: لینک‌های اختصاصی دوره طی حداکثر 24 ساعت پس از ثبت سفارش ارسال می‌شوند.
  • دقت کنید لینک ها به شماره موبایل شما ارسال می شوند. پس در ارائه شماره موبایل صحیح دقت کنید.
  • برای راهنمایی در مورد نحوه دانلود به شماره 09395106248 پیامک دهید یا تماس بگیرید. (ایده آل ترین گزینه ارسال پیام در یکی از پیام رسان ها به همین شماره است تا سریعا لینک های کتاب همانجا برای شما ارسال گردد.)
  • اگر پرداخت انجام شده ولی بعد از 24 ساعت هنوز لینک‌ها را دریافت نکرده‌اید، نام و نام خانوادگی و نام محصول را پیامک کنید تا لینک‌ها دوباره ارسال شوند.

💬 راه‌های ارتباطی پشتیبانی:
واتس‌اپ یا هر پیام رسان داخلی یا پیامک: 09395106248
تلگرام: @ma_limbs

🎓 دوره آموزشی جامع

📚 اطلاعات دوره

عنوان دوره: دوره سمپلینگ و موسیقی Speedcore

موضوع کلی: موسیقی

موضوع میانی: سمپلینگ و ساخت بیت

📋 سرفصل‌های دوره

  • 1. مقدمه‌ای بر ماهیت و تاریخچهٔ سمپلینگ در موسیقی
  • 2. اصول اولیهٔ سمپلینگ: برداشت، برش و تکرار
  • 3. انواع سمپلرها و کاربردهای آن‌ها
  • 4. تکنیک‌های پیشرفتهٔ سمپلینگ: LFO, Envelopes, Filters
  • 5. ساختار و المان‌های اصلی موسیقی Speedcore
  • 6. ریتم و ضرب در Speedcore: سرعت، پیچیدگی و الگوها
  • 7. ملودی و هارمونی در Speedcore: رویکردها و محدودیت‌ها
  • 8. باس‌لاین‌ها و صداهای سینتتیک در Speedcore
  • 9. ساخت درام کیت‌های منحصر به فرد برای Speedcore
  • 10. تکنیک‌های میکس و مسترینگ برای صداهای Speedcore
  • 11. مبانی طراحی صدا برای Speedcore
  • 12. استفاده از افکت‌ها در Speedcore: دیلی، ریورب، دیستورشن
  • 13. ساختار آهنگ در Speedcore: مقدمه، اوج، فرود
  • 14. تکنیک‌های اتوماسیون و تغییرات دینامیک در Speedcore
  • 15. یادگیری نرم‌افزارهای آهنگسازی (DAW) برای Speedcore
  • 16. آشنایی با پلاگین‌های ضروری برای Speedcore
  • 17. مدیریت پروژه و سازماندهی فایل‌ها در آهنگسازی
  • 18. تکنیک‌های خلاقانه برای ایجاد صداهای نو در Speedcore
  • 19. بررسی سمپل‌های مجاز و حقوق مالکیت معنوی
  • 20. اصول اخلاقی در سمپلینگ و آهنگسازی
  • 21. تکنیک‌های فشرده‌سازی (Compression) برای صداهای Speedcore
  • 22. اکولایزر (EQ) و نقش آن در شکل‌دهی صدا
  • 23. استفاده از فیلترهای LFO و envelopes برای ایجاد حرکت
  • 24. کاربرد سینت سایزرهای دیجیتال در Speedcore
  • 25. طراحی بیس‌سینت‌های قدرتمند برای Speedcore
  • 26. استفاده از صداهای آکوستیک و سمپل‌های ارگانیک
  • 27. ترکیب صداهای الکترونیک و آکوستیک
  • 28. ایجاد فضاهای صوتی و اتمسفر در Speedcore
  • 29. تکنیک‌های لایه‌بندی صدا (Layering)
  • 30. ساخت کاورهای موسیقی با رویکرد Speedcore
  • 31. بازسازی سمپل‌های کلاسیک با سبک Speedcore
  • 32. تکنیک‌های کوانتیزاسیون و زمان‌بندی دقیق
  • 33. ایجاد تغییرات ناگهانی و غیرمنتظره در ساختار آهنگ
  • 34. کاربرد گیتار الکتریک در Speedcore
  • 35. استفاده از سازهای کوبه‌ای غیرمعمول
  • 36. مبانی صداگذاری برای بازی‌های ویدیویی با سبک Speedcore
  • 37. موسیقی متن فیلم و سریال با الهام از Speedcore
  • 38. ساخت موسیقی برای محتوای شبکه‌های اجتماعی
  • 39. تکنیک‌های اجرای زندهٔ موسیقی Speedcore
  • 40. آموزش ساخت لوپ‌های سمپل شده
  • 41. کاربرد سمپل‌های وکال در Speedcore
  • 42. ایجاد تغییرات در سمپل‌های وکال
  • 43. استفاده از تکنیک‌های گلیچ (Glitch) در Speedcore
  • 44. مبانی میکس و مسترینگ برای حفظ انرژی در Speedcore
  • 45. اهمیت دینامیک در موسیقی Speedcore
  • 46. استفاده از ساید‌چین (Sidechain) برای ایجاد پالس
  • 47. کاربرد ریورب و دیلی برای خلق فضا
  • 48. تکنیک‌های دیستورشن برای افزایش قدرت صدا
  • 49. اهمیت انتخاب صحیح پریست‌ها در سینت سایزرها
  • 50. طراحی صداهای منحصر به فرد با استفاده از ماژولاسیون
  • 51. کاربرد فیلترهای رزونانت (Resonant Filters)
  • 52. مبانی طراحی صداهای انفجاری (Explosive Sounds)
  • 53. ساخت باس‌لاین‌های لرزاننده (Shaking Basslines)
  • 54. تکنیک‌های ایجاد هارمونی‌های غیرمتعارف
  • 55. کاوش در گسترهٔ فرکانسی صدا در Speedcore
  • 56. بهینه‌سازی صداها برای پخش در سیستم‌های مختلف
  • 57. اصول اولیهٔ صداگیری (Recording)
  • 58. کاربرد افکت‌های مدولاسیون (Modulation Effects)
  • 59. استفاده از تکنیک‌های فریز (Freeze) و اسلو موشن (Slow Motion)
  • 60. ایجاد تغییرات هارمونیک در سمپل‌ها
  • 61. ساخت سمپل‌های ریتمیک با استفاده از صداهای محیطی
  • 62. کاربرد فیلترهای هارمونیک (Harmonic Filters)
  • 63. تکنیک‌های ایجاد صداهای صنعتی (Industrial Sounds)
  • 64. بررسی ساختار آکوردی در Speedcore
  • 65. استفاده از گام‌های غیرمعمول (Unusual Scales)
  • 66. مبانی طراحی صداهای تهاجمی (Aggressive Sounds)
  • 67. کاربرد سمپل‌های آکوستیک در فضاهای الکترونیک
  • 68. تکنیک‌های ایجاد حس اضطراب و هیجان
  • 69. ساخت صداهای سایبرپانکی (Cyberpunk Sounds)
  • 70. اهمیت صداهای زیر (Sub Bass) در Speedcore
  • 71. استفاده از تکنیک‌های فیدینگ (Fading) و کراس‌فیدینگ (Crossfading)
  • 72. مبانی طراحی صداهای سینتتیک ارگانیک
  • 73. کاربرد سمپل‌های کلاسیک در ساختارهای مدرن
  • 74. تکنیک‌های ایجاد حس نوستالژی
  • 75. ساخت صداهای کابوس‌وار (Nightmarish Sounds)
  • 76. اهمیت استفاده از صداهای انسانی در Speedcore
  • 77. استفاده از تکنیک‌های پیچش صدا (Pitch Shifting)
  • 78. مبانی طراحی صداهای ماشینی (Mechanical Sounds)
  • 79. کاربرد سمپل‌های قدیمی در سبک‌های جدید
  • 80. تکنیک‌های ایجاد حس سرعت و فوریت
  • 81. ساخت صداهای علمی-تخیلی (Sci-Fi Sounds)
  • 82. اهمیت استفاده از صداهای طبیعی در Speedcore
  • 83. استفاده از تکنیک‌های فشرده‌سازی چندبانده (Multiband Compression)
  • 84. مبانی طراحی صداهای اتمسفریک (Atmospheric Sounds)
  • 85. کاربرد سمپل‌های ریتمیک در ساخت ملودی
  • 86. تکنیک‌های ایجاد حس وهم و رمزآلودگی
  • 87. ساخت صداهای سورئال (Surreal Sounds)
  • 88. اهمیت استفاده از صداهای فلزی در Speedcore
  • 89. استفاده از تکنیک‌های دی‌اسینگ (De-essing)
  • 90. مبانی طراحی صداهای فیزیکی (Physical Sounds)
  • 91. کاربرد سمپل‌های وکال پردازش شده
  • 92. تکنیک‌های ایجاد حس تنش و تعلیق
  • 93. ساخت صداهای دیستوپیایی (Dystopian Sounds)
  • 94. اهمیت استفاده از صداهای کوبه‌ای غیرمعمول
  • 95. استفاده از تکنیک‌های ایزوتوپ (Isotope) در پردازش صدا
  • 96. مبانی طراحی صداهای انرژی‌زا (Energetic Sounds)
  • 97. کاربرد سمپل‌های حرکتی (Motion Samples)
  • 98. تکنیک‌های ایجاد حس سرگیجه و آشفتگی
  • 99. ساخت صداهای تکرارشونده (Repetitive Sounds)

📚 محتوای این محصول آموزشی (پکیج کامل)

💡 این محصول یک نسخهٔ کامل و جامع است

تمامی محتوای آموزشی این کتاب در قالب یک بسته‌ی کامل و یکپارچه ارائه می‌شود و شامل تمام نسخه‌ها و فایل‌های موردنیاز برای یادگیری است.

🎁 محتویات کامل بسته دانلودی

🎯 این بسته یک دورهٔ آموزشی کامل و چندلایه است؛ شامل کتاب‌ها، تمرین‌ها و خودآزمایی .

ℹ️ نکات مهم هنگام خرید

  • این محصول به صورت فایل دانلودی کامل ارائه می‌شود و نسخهٔ چاپی ندارد.
  • توجه: لینک‌های اختصاصی دوره طی حداکثر 24 ساعت پس از ثبت سفارش ارسال می‌شوند.
  • دقت کنید لینک ها به شماره موبایل شما ارسال می شوند. پس در ارائه شماره موبایل صحیح دقت کنید.
  • برای راهنمایی در مورد نحوه دانلود به شماره 09395106248 پیامک دهید یا تماس بگیرید. (ایده آل ترین گزینه ارسال پیام در یکی از پیام رسان ها به همین شماره است تا سریعا لینک های کتاب همانجا برای شما ارسال گردد.)
  • اگر پرداخت انجام شده ولی بعد از 24 ساعت هنوز لینک‌ها را دریافت نکرده‌اید، نام و نام خانوادگی و نام محصول را پیامک کنید تا لینک‌ها دوباره ارسال شوند.

💬 راه‌های ارتباطی پشتیبانی:
واتس‌اپ یا هر پیام رسان داخلی یا پیامک: 09395106248
تلگرام: @ma_limbs

نظرات

هنوز نظری ثبت نشده است.

وارد شوید تا نظر ثبت کنید.