, ,

کتاب خلق موسیقی متن با الهام از رقص

تومان249,950

انتخاب پلن

torobpay
هر قسط با ترب‌پی: تومان62,488
۴ قسط ماهانه. بدون سود، چک و ضامن.

📚 محتوای این محصول آموزشی (پکیج کامل)

💡 این محصول یک نسخهٔ کامل و جامع است

تمامی محتوای آموزشی این کتاب در قالب یک بسته‌ی کامل و یکپارچه ارائه می‌شود و شامل تمام نسخه‌ها و فایل‌های موردنیاز برای یادگیری است.

🎁 محتویات کامل بسته دانلودی

🎯 این بسته یک دورهٔ آموزشی کامل و چندلایه است؛ شامل کتاب‌ها، تمرین‌ها و خودآزمایی .


ℹ️ نکات مهم هنگام خرید

  • این محصول به صورت فایل دانلودی کامل ارائه می‌شود و نسخهٔ چاپی ندارد.
  • توجه: لینک‌های اختصاصی دوره طی حداکثر 24 ساعت پس از ثبت سفارش ارسال می‌شوند.
  • دقت کنید لینک ها به شماره موبایل شما ارسال می شوند. پس در ارائه شماره موبایل صحیح دقت کنید.
  • برای راهنمایی در مورد نحوه دانلود به شماره 09395106248 پیامک دهید یا تماس بگیرید. (ایده آل ترین گزینه ارسال پیام در یکی از پیام رسان ها به همین شماره است تا سریعا لینک های کتاب همانجا برای شما ارسال گردد.)
  • اگر پرداخت انجام شده ولی بعد از 24 ساعت هنوز لینک‌ها را دریافت نکرده‌اید، نام و نام خانوادگی و نام محصول را پیامک کنید تا لینک‌ها دوباره ارسال شوند.

💬 راه‌های ارتباطی پشتیبانی:
واتس‌اپ یا هر پیام رسان داخلی یا پیامک: 09395106248
تلگرام: @ma_limbs

📚 کتاب آموزشی جامع

📚 اطلاعات کتاب

عنوان کتاب: کتاب خلق موسیقی متن با الهام از رقص

موضوع کلی: موسیقی

موضوع میانی: تنظیم موسیقی

📋 سرفصل‌های کتاب (100 موضوع)

  • 1. مقدمه‌ای بر دوره: رقص به مثابه الهام
  • 2. مبانی تئوری موسیقی: نت‌ها، فواصل و گام‌ها
  • 3. ریتم چیست؟ کشش زمانی و ارزش نت‌ها
  • 4. میزان‌نما (Time Signature) و کاربرد آن در رقص
  • 5. تمپو (Tempo) و نقش آن در تعریف انرژی قطعه
  • 6. مقدمه‌ای بر هارمونی: آکوردها و توالی آکوردها
  • 7. آشنایی با محیط نرم‌افزار آهنگسازی (DAW)
  • 8. کار با MIDI و سازهای مجازی (Virtual Instruments)
  • 9. مفاهیم اولیه صدابرداری و کار با سمپل‌ها
  • 10. داینامیک در موسیقی: از سکوت تا انفجار
  • 11. فرم و ساختار در موسیقی (A-B-A, Verse-Chorus)
  • 12. گوش دادن فعال: چگونه برای الهام گرفتن به موسیقی گوش دهیم؟
  • 13. تاریخچه کوتاهی از پیوند موسیقی و رقص
  • 14. آناتومی رقص: تحلیل حرکت، فضا و زمان
  • 15. انواع رقص و ویژگی‌های موسیقایی آن‌ها: کلاسیک تا مدرن
  • 16. تحلیل ریتمیک حرکات بدن
  • 17. رقص باله: ظرافت، ساختار و موسیقی کلاسیک
  • 18. رقص تانگو: شور، تنش و ریتم‌های خاص
  • 19. رقص‌های لاتین (سالسا، رومبا): انرژی و سنکوپ
  • 20. رقص‌های خیابانی (هیپ‌هاپ): گروو، بیت و بیانگری
  • 21. رقص معاصر: آزادی فرم و موسیقی انتزاعی
  • 22. رقص‌های فولکلوریک و اهمیت ریتم‌های محلی
  • 23. احساسات در رقص: ترجمه شادی، غم و خشم به حرکت
  • 24. نقش داستان‌گویی (Storytelling) در رقص
  • 25. تحلیل ویدیویی: مشاهده رقص بدون موسیقی برای درک ریتم درونی
  • 26. ترجمه حرکت به ریتم: چگونه حرکات را به الگوهای درامز تبدیل کنیم؟
  • 27. هماهنگ‌سازی تمپوی موسیقی با سرعت حرکات رقص
  • 28. استفاده از داینامیک موسیقی برای تاکید بر حرکات کلیدی
  • 29. ملودی به مثابه خط حرکتی رقصنده اصلی
  • 30. هارمونی برای ساخت اتمسفر عاطفی صحنه
  • 31. بافت (Texture) موسیقی و ارتباط آن با تعداد رقصندگان
  • 32. انتخاب پالت صوتی: چه سازهایی برای چه رقصی مناسب است؟
  • 33. بخش ریتم (Rhythm Section): درامز، بیس و پرکاشن
  • 34. تنظیم درامز برای ایجاد حس حرکت (Groove)
  • 35. نوشتن خط بیس (Bassline) به عنوان ستون فقرات ریتمیک
  • 36. استفاده از سازهای کوبه‌ای برای رنگ‌آمیزی و تاکید
  • 37. سازهای هارمونیک: پیانو، گیتار و پدهای سینتی‌سایزری
  • 38. آرپژ و الگوهای ریتمیک در سازهای هارمونیک
  • 39. تنظیم برای ارکستر زهی: بیان احساسات و حرکات سیال
  • 40. تکنیک‌های نوازندگی سازهای زهی (پیتزیکاتو، استکاتو، لگاتو)
  • 41. تنظیم برای سازهای بادی چوبی: رنگ و شخصیت
  • 42. تنظیم برای سازهای بادی برنجی: قدرت و شکوه
  • 43. استفاده از سینتی‌سایزرها برای فضاهای مدرن و انتزاعی
  • 44. مقدمه‌ای بر صداسازی (Sound Design) برای خلق صداهای منحصر به فرد
  • 45. لایه‌بندی سازها برای ایجاد عمق و غنای صوتی
  • 46. چگونه یک موتیف حرکتی را به یک موتیف موسیقایی تبدیل کنیم؟
  • 47. توسعه موتیف: تکرار، واریاسیون و دگرگونی
  • 48. ایجاد تنش و رهایی (Tension and Release) در تنظیم
  • 49. نقش سکوت و توقف در موسیقی برای برجسته‌سازی حرکت
  • 50. ساخت یک مقدمه (Intro) جذاب برای شروع رقص
  • 51. توسعه بخش‌های اصلی قطعه
  • 52. ساخت یک بخش انتقال (Bridge) برای تغییر فضا
  • 53. طراحی نقطه اوج (Climax) موسیقی همزمان با اوج رقص
  • 54. نوشتن یک پایان‌بندی (Outro) موثر
  • 55. مقدمه‌ای بر ارکستراسیون: توزیع نت‌ها بین سازها
  • 56. ضدملودی (Counter-Melody) و نقش آن در ایجاد پلی‌فونی
  • 57. پلی‌ریتم: استفاده از چند ریتم همزمان برای رقص‌های پیچیده
  • 58. فرم موسیقی بر اساس ساختار طراحی رقص (Choreography)
  • 59. مقدمه‌ای بر میکس: بالانس کردن سطح صداها
  • 60. استفاده از پن (Pan) برای ایجاد فضای استریو
  • 61. اکولایزر (EQ) برای تفکیک فرکانسی سازها
  • 62. کمپرسور برای کنترل داینامیک و ایجاد انسجام
  • 63. ریورب (Reverb) برای ایجاد حس فضا و محیط
  • 64. دیلی (Delay) برای ایجاد تکرار و ریتم‌های مکمل
  • 65. اتوماسیون (Automation): جان بخشیدن به میکس
  • 66. مطالعه موردی ۱: ساخت موسیقی برای یک صحنه باله کلاسیک
  • 67. تحلیل موسیقی متن فیلم "قوی سیاه" (Black Swan)
  • 68. مطالعه موردی ۲: تنظیم یک قطعه تانگوی مدرن
  • 69. تحلیل آثار آستور پیازولا
  • 70. مطالعه موردی ۳: ساخت یک بیت هیپ‌هاپ برای رقص خیابانی
  • 71. تحلیل موسیقی متن فیلم "Step Up"
  • 72. مطالعه موردی ۴: آهنگسازی برای رقص معاصر
  • 73. تحلیل همکاری مکس ریشتر و وین مک‌گرگور
  • 74. استفاده از صداهای محیطی (Field Recording) در تنظیم
  • 75. تلفیق سازهای آکوستیک و الکترونیک
  • 76. کار با میزان‌نماهای غیرمعمول (۵/۴، ۷/۸)
  • 77. هارمونی پیشرفته: آکوردهای گسترده و مدهای غیر غربی
  • 78. ارکستراسیون پیشرفته: تکنیک‌های رنگ‌آمیزی صوتی
  • 79. ساخت موسیقی برای یک گروه رقص (Ensemble) در مقابل سولو
  • 80. موسیقی تعاملی (Interactive) برای پرفورمنس‌های زنده
  • 81. همکاری با طراح رقص (Choreographer): زبان مشترک و فرآیند کار
  • 82. دریافت و تحلیل بازخورد از رقصندگان
  • 83. تکنیک‌های میکس پیشرفته: عمق‌دهی و ایجاد پرسپکتیو
  • 84. استفاده از افکت‌های خلاقانه (Modulation, Saturation)
  • 85. مقدمه‌ای بر مسترینگ: آماده‌سازی نهایی قطعه
  • 86. استانداردهای خروجی صدا برای پلتفرم‌های مختلف
  • 87. ساخت تمپلیت (Template) در DAW برای پروژه‌های آینده
  • 88. چگونه از بن‌بست خلاقیت عبور کنیم؟
  • 89. مبانی حقوقی: کپی‌رایت و استفاده از آثار دیگران
  • 90. ساخت پورتفولیو (Portfolio) به عنوان آهنگساز موسیقی متن
  • 91. شبکه‌سازی و یافتن پروژه‌های مرتبط با رقص و تئاتر
  • 92. پروژه نهایی: انتخاب یک کلیپ رقص بی‌صدا
  • 93. مرحله اول پروژه: تحلیل حرکت و استخراج تمپو و ریتم
  • 94. مرحله دوم پروژه: ساخت ایده اولیه و انتخاب پالت صوتی
  • 95. مرحله سوم پروژه: تنظیم کامل و ساختاردهی قطعه
  • 96. مرحله چهارم پروژه: میکس و مسترینگ اولیه
  • 97. مرحله پنجم پروژه: دریافت بازخورد و اعمال اصلاحات نهایی
  • 98. ارائه پروژه نهایی و جمع‌بندی دوره
  • 99. **تحلیل رقص‌های مختلف و استخراج عناصر موسیقایی: مطالعه موردی رقص‌های محلی، باله، معاصر و …**
  • 100. **آهنگسازی تعاملی و بداهه‌نوازی: خلق موسیقی همزمان با اجرای رقص و پاسخ به حرکات**

📚 محتوای این محصول آموزشی (پکیج کامل)

💡 این محصول یک نسخهٔ کامل و جامع است

تمامی محتوای آموزشی این کتاب در قالب یک بسته‌ی کامل و یکپارچه ارائه می‌شود و شامل تمام نسخه‌ها و فایل‌های موردنیاز برای یادگیری است.

🎁 محتویات کامل بسته دانلودی

🎯 این بسته یک دورهٔ آموزشی کامل و چندلایه است؛ شامل کتاب‌ها، تمرین‌ها و خودآزمایی .


ℹ️ نکات مهم هنگام خرید

  • این محصول به صورت فایل دانلودی کامل ارائه می‌شود و نسخهٔ چاپی ندارد.
  • توجه: لینک‌های اختصاصی دوره طی حداکثر 24 ساعت پس از ثبت سفارش ارسال می‌شوند.
  • دقت کنید لینک ها به شماره موبایل شما ارسال می شوند. پس در ارائه شماره موبایل صحیح دقت کنید.
  • برای راهنمایی در مورد نحوه دانلود به شماره 09395106248 پیامک دهید یا تماس بگیرید. (ایده آل ترین گزینه ارسال پیام در یکی از پیام رسان ها به همین شماره است تا سریعا لینک های کتاب همانجا برای شما ارسال گردد.)
  • اگر پرداخت انجام شده ولی بعد از 24 ساعت هنوز لینک‌ها را دریافت نکرده‌اید، نام و نام خانوادگی و نام محصول را پیامک کنید تا لینک‌ها دوباره ارسال شوند.

💬 راه‌های ارتباطی پشتیبانی:
واتس‌اپ یا هر پیام رسان داخلی یا پیامک: 09395106248
تلگرام: @ma_limbs

دیدگاهها

هیچ دیدگاهی برای این محصول نوشته نشده است.

اولین نفری باشید که دیدگاهی را ارسال می کنید برای “کتاب خلق موسیقی متن با الهام از رقص”

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

پیمایش به بالا