, ,

کتاب ترانه‌نویسی: چگونه ترانه‌هایی موفق بنویسیم

تومان249,950

انتخاب پلن

torobpay
هر قسط با ترب‌پی: تومان62,488
۴ قسط ماهانه. بدون سود، چک و ضامن.

📚 محتوای این محصول آموزشی (پکیج کامل)

💡 این محصول یک نسخهٔ کامل و جامع است

تمامی محتوای آموزشی این کتاب در قالب یک بسته‌ی کامل و یکپارچه ارائه می‌شود و شامل تمام نسخه‌ها و فایل‌های موردنیاز برای یادگیری است.

🎁 محتویات کامل بسته دانلودی

🎯 این بسته یک دورهٔ آموزشی کامل و چندلایه است؛ شامل کتاب‌ها، تمرین‌ها و خودآزمایی .


ℹ️ نکات مهم هنگام خرید

  • این محصول به صورت فایل دانلودی کامل ارائه می‌شود و نسخهٔ چاپی ندارد.
  • توجه: لینک‌های اختصاصی دوره طی حداکثر 24 ساعت پس از ثبت سفارش ارسال می‌شوند.
  • دقت کنید لینک ها به شماره موبایل شما ارسال می شوند. پس در ارائه شماره موبایل صحیح دقت کنید.
  • برای راهنمایی در مورد نحوه دانلود به شماره 09395106248 پیامک دهید یا تماس بگیرید. (ایده آل ترین گزینه ارسال پیام در یکی از پیام رسان ها به همین شماره است تا سریعا لینک های کتاب همانجا برای شما ارسال گردد.)
  • اگر پرداخت انجام شده ولی بعد از 24 ساعت هنوز لینک‌ها را دریافت نکرده‌اید، نام و نام خانوادگی و نام محصول را پیامک کنید تا لینک‌ها دوباره ارسال شوند.

💬 راه‌های ارتباطی پشتیبانی:
واتس‌اپ یا هر پیام رسان داخلی یا پیامک: 09395106248
تلگرام: @ma_limbs

📚 کتاب آموزشی جامع

📚 اطلاعات کتاب

عنوان کتاب: کتاب ترانه‌نویسی: چگونه ترانه‌هایی موفق بنویسیم

موضوع کلی: موسیقی

موضوع میانی: ترانه‌سرایی (شعر و موسیقی)

📋 سرفصل‌های کتاب (100 موضوع)

  • 1. مقدمه و مبانی ترانه‌نویسی
  • 2. ترانه چیست؟ تعریف و آناتومی یک قطعه موسیقی
  • 3. چرا ترانه می‌نویسیم؟ یافتن انگیزه و صدای شخصی
  • 4. هنر شنیدن فعال: چگونه ترانه‌های موفق را تحلیل کنیم
  • 5. منابع الهام: از کجا ایده بگیریم؟
  • 6. دفترچه ترانه‌سرا: ابزاری برای ثبت ایده‌ها و مشاهدات
  • 7. ایده مرکزی (Concept): یافتن قلب تپنده ترانه
  • 8. روایت داستان در مقابل بیان احساسات: دو رویکرد اصلی
  • 9. ذهنیت یک ترانه‌نویس: خلاقیت، انضباط و آسیب‌پذیری
  • 10. تعیین اهداف قابل دسترس در مسیر ترانه‌نویسی
  • 11. شعر: بلوک‌های سازنده کلام
  • 12. قدرت عنوان: چگونه یک عنوان جذاب انتخاب کنیم
  • 13. طوفان فکری برای شعر: تکنیک‌های خلاقانه
  • 14. زاویه دید در ترانه (اول شخص، دوم شخص، سوم شخص)
  • 15. قافیه چیست؟ انواع و کاربردهای آن
  • 16. قافیه کامل، نزدیک و چشمی: ابزارهای شاعرانه
  • 17. طرح‌های قافیه‌بندی (Rhyme Schemes) و تأثیر آن‌ها
  • 18. قافیه درونی (Internal Rhyme) و موسیقی کلام
  • 19. وزن و متر (Rhythm & Meter) در شعر ترانه
  • 20. تصویرسازی: استفاده از حواس پنج‌گانه برای جذب شنونده
  • 21. استعاره و تشبیه: عمق بخشیدن به معنا
  • 22. آرایه‌های ادبی دیگر: کنایه، جان‌بخشی و تضاد
  • 23. "نشان بده، نگو" (Show, Don't Tell): اصلی کلیدی در روایت
  • 24. انتخاب واژگان (Diction): تأثیر کلمات بر حس ترانه
  • 25. آواشناسی کلمات: بازی با اصوات (Alliteration & Assonance)
  • 26. موسیقی: بلوک‌های سازنده ملودی و هارمونی
  • 27. مبانی ملودی: حرکت، شکل و کانتور
  • 28. گام، فاصله و پرده: آجرهای سازنده ملودی
  • 29. مبانی ریتم: ضرب، سکوت و سنکوپ
  • 30. آکوردهای پایه: ساختار و حس آکوردهای ماژور و مینور
  • 31. توالی آکوردها (Chord Progressions): ستون فقرات هارمونیک ترانه
  • 32. توالی آکوردهای رایج در موسیقی پاپ و راک
  • 33. نقش خط باس در تعریف هارمونی
  • 34. ایجاد کشش و رهایی (Tension and Release) در موسیقی
  • 35. گام‌های ماژور و مینور و تأثیر احساسی آن‌ها
  • 36. دینامیک و آرتیکولاسیون: بیانگری در اجرا
  • 37. «هوک» (Hook) چیست و چگونه یک هوک به‌یادماندنی بسازیم؟
  • 38. نوشتن ملودی با ساز (گیتار/پیانو)
  • 39. نوشتن ملودی بدون ساز
  • 40. سازبندی اولیه و تأثیر آن بر حس ترانه
  • 41. ساختار ترانه: معماری یک قطعه موفق
  • 42. ورس (Verse): بخش روایت‌گر داستان
  • 43. کورس (Chorus): پیام اصلی و بخش تکرارشونده قدرتمند
  • 44. پیش‌کورس (Pre-Chorus): ایجاد انتظار برای کورس
  • 45. پل (Bridge): ایجاد تنوع و دیدگاهی جدید
  • 46. مقدمه (Intro): قلاب اولیه برای شنونده
  • 47. مؤخره (Outro): پایان‌بندی تأثیرگذار
  • 48. بخش‌های دیگر: ریف (Riff)، تک‌نوازی (Solo) و بخش سازی (Instrumental)
  • 49. ساختار رایج ورس-کورس (Verse-Chorus Structure)
  • 50. ساختار AABA: یک فرم کلاسیک
  • 51. ساختارهای دیگر (Strophic, Through-Composed)
  • 52. چگونگی ساختن و کنترل انرژی در طول ترانه
  • 53. هنر انتقال بین بخش‌های مختلف ترانه
  • 54. نقش حیاتی تکرار در ماندگاری ترانه
  • 55. شکستن قواعد ساختاری: چه زمانی و چگونه؟
  • 56. تحلیل ساختار ترانه‌های موفق از ژانرهای مختلف
  • 57. تلفیق شعر و موسیقی: جادوی ترانه‌سرایی
  • 58. پروسودی (Prosody): هماهنگی کامل کلام و موسیقی
  • 59. تطبیق ریتم کلمات با ریتم ملودی
  • 60. هماهنگ کردن قوس احساسی شعر و موسیقی
  • 61. قرار دادن هجاهای مؤکد روی ضرب‌های قوی موسیقی
  • 62. چگونه ملودی ورس، کورس و بریج باید متفاوت باشند؟
  • 63. انتخاب هارمونی برای حمایت از معنای شعر
  • 64. چگونه ساختار ترانه در خدمت داستان قرار می‌گیرد
  • 65. مطالعه موردی ۱: تحلیل تلفیق شعر و موسیقی در یک ترانه کلاسیک
  • 66. مطالعه موردی ۲: تحلیل تلفیق شعر و موسیقی در یک ترانه مدرن
  • 67. پیوند ناگسستنی شعر و ملودی: خلق یک اثر واحد
  • 68. تکنیک‌های پیشرفته و کاوش در ژانرها
  • 69. تکنیک‌های پیشرفته قافیه‌پردازی
  • 70. زیرمتن (Subtext): گفتن ناگفته‌ها در ترانه
  • 71. تغییر زاویه دید در طول ترانه برای ایجاد عمق
  • 72. استفاده از راوی غیرقابل اعتماد
  • 73. هارمونی پیشرفته: استفاده از آکوردهای غنی‌تر (هفتم، معلق)
  • 74. مدولاسیون: تغییر گام برای تأثیر دراماتیک
  • 75. کنترملودی (Counter-Melody) و لایه‌بندی موسیقی
  • 76. ترانه‌نویسی در ژانر پاپ: تمرکز بر هوک و ساختار
  • 77. ترانه‌نویسی در ژانر راک: انرژی، ریف و نگرش
  • 78. ترانه‌نویسی در ژانر فولک/آکوستیک: داستان‌سرایی و اصالت
  • 79. ترانه‌نویسی در ژانر R&B/هیپ‌هاپ: ریتم، جریان و کلام
  • 80. ترانه‌نویسی برای سینما و تلویزیون
  • 81. تاپ‌لاینینگ (Top-lining): نوشتن ملودی و شعر روی بیت آماده
  • 82. یافتن صدای منحصر به فرد خود به عنوان یک ترانه‌نویس
  • 83. فرآیند نوشتن، بازبینی و همکاری
  • 84. رویکرد "اول شعر": مزایا و معایب
  • 85. رویکرد "اول موسیقی": مزایا و معایب
  • 86. نوشتن همزمان شعر و موسیقی
  • 87. نوشتن گروهی (Co-writing): اصول و آداب همکاری
  • 88. چگونه بازخورد سازنده بدهیم و بگیریم؟
  • 89. مقابله با سد نویسندگی (Writer's Block)
  • 90. هنر بازنویسی و ویرایش: چگونه ترانه خود را صیقل دهیم
  • 91. از کجا بفهمیم یک ترانه تمام شده است؟
  • 92. ساختن یک روتین منظم برای نوشتن
  • 93. ابزارها و نرم‌افزارهای کمکی برای ترانه‌سرایان
  • 94. تکمیل، ارائه و جنبه‌های حرفه‌ای
  • 95. ضبط یک دموی ساده اما مؤثر (Demo)
  • 96. مبانی حق کپی‌رایت: محافظت از اثر خلاقانه شما
  • 97. نشر موسیقی (Music Publishing) و حق تألیف (Royalties) چیست؟
  • 98. آشنایی با سازمان‌های حامی حقوق هنرمندان (PROs)
  • 99. ساختن یک پورتفولیو (مجموعه آثار) قوی
  • 100. شبکه‌سازی در صنعت موسیقی

📚 محتوای این محصول آموزشی (پکیج کامل)

💡 این محصول یک نسخهٔ کامل و جامع است

تمامی محتوای آموزشی این کتاب در قالب یک بسته‌ی کامل و یکپارچه ارائه می‌شود و شامل تمام نسخه‌ها و فایل‌های موردنیاز برای یادگیری است.

🎁 محتویات کامل بسته دانلودی

🎯 این بسته یک دورهٔ آموزشی کامل و چندلایه است؛ شامل کتاب‌ها، تمرین‌ها و خودآزمایی .


ℹ️ نکات مهم هنگام خرید

  • این محصول به صورت فایل دانلودی کامل ارائه می‌شود و نسخهٔ چاپی ندارد.
  • توجه: لینک‌های اختصاصی دوره طی حداکثر 24 ساعت پس از ثبت سفارش ارسال می‌شوند.
  • دقت کنید لینک ها به شماره موبایل شما ارسال می شوند. پس در ارائه شماره موبایل صحیح دقت کنید.
  • برای راهنمایی در مورد نحوه دانلود به شماره 09395106248 پیامک دهید یا تماس بگیرید. (ایده آل ترین گزینه ارسال پیام در یکی از پیام رسان ها به همین شماره است تا سریعا لینک های کتاب همانجا برای شما ارسال گردد.)
  • اگر پرداخت انجام شده ولی بعد از 24 ساعت هنوز لینک‌ها را دریافت نکرده‌اید، نام و نام خانوادگی و نام محصول را پیامک کنید تا لینک‌ها دوباره ارسال شوند.

💬 راه‌های ارتباطی پشتیبانی:
واتس‌اپ یا هر پیام رسان داخلی یا پیامک: 09395106248
تلگرام: @ma_limbs

دیدگاهها

هیچ دیدگاهی برای این محصول نوشته نشده است.

اولین نفری باشید که دیدگاهی را ارسال می کنید برای “کتاب ترانه‌نویسی: چگونه ترانه‌هایی موفق بنویسیم”

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

پیمایش به بالا