, ,

کتاب ترانه‌نویسی: چگونه ترانه‌ای بنویسیم که داستانی بگوید

تومان249,950

انتخاب پلن

torobpay
هر قسط با ترب‌پی: تومان62,488
۴ قسط ماهانه. بدون سود، چک و ضامن.

📚 محتوای این محصول آموزشی (پکیج کامل)

💡 این محصول یک نسخهٔ کامل و جامع است

تمامی محتوای آموزشی این کتاب در قالب یک بسته‌ی کامل و یکپارچه ارائه می‌شود و شامل تمام نسخه‌ها و فایل‌های موردنیاز برای یادگیری است.

🎁 محتویات کامل بسته دانلودی

🎯 این بسته یک دورهٔ آموزشی کامل و چندلایه است؛ شامل کتاب‌ها، تمرین‌ها و خودآزمایی .


ℹ️ نکات مهم هنگام خرید

  • این محصول به صورت فایل دانلودی کامل ارائه می‌شود و نسخهٔ چاپی ندارد.
  • توجه: لینک‌های اختصاصی دوره طی حداکثر 24 ساعت پس از ثبت سفارش ارسال می‌شوند.
  • دقت کنید لینک ها به شماره موبایل شما ارسال می شوند. پس در ارائه شماره موبایل صحیح دقت کنید.
  • برای راهنمایی در مورد نحوه دانلود به شماره 09395106248 پیامک دهید یا تماس بگیرید. (ایده آل ترین گزینه ارسال پیام در یکی از پیام رسان ها به همین شماره است تا سریعا لینک های کتاب همانجا برای شما ارسال گردد.)
  • اگر پرداخت انجام شده ولی بعد از 24 ساعت هنوز لینک‌ها را دریافت نکرده‌اید، نام و نام خانوادگی و نام محصول را پیامک کنید تا لینک‌ها دوباره ارسال شوند.

💬 راه‌های ارتباطی پشتیبانی:
واتس‌اپ یا هر پیام رسان داخلی یا پیامک: 09395106248
تلگرام: @ma_limbs

📚 کتاب آموزشی جامع

📚 اطلاعات کتاب

عنوان کتاب: کتاب ترانه‌نویسی: چگونه ترانه‌ای بنویسیم که داستانی بگوید

موضوع کلی: موسیقی

موضوع میانی: ترانه‌سرایی (شعر و موسیقی)

📋 سرفصل‌های کتاب (100 موضوع)

  • 1. مقدمه: چرا در ترانه‌ها داستان می‌گوییم؟
  • 2. هنر مشاهده: پیدا کردن داستان در زندگی روزمره
  • 3. ابزارهای ترانه‌سرا: از دفترچه یادداشت تا نرم‌افزار
  • 4. ایده مرکزی (The Core Idea) چیست و چگونه آن را پیدا کنیم؟
  • 5. تکنیک‌های طوفان فکری برای یافتن سوژه
  • 6. شروع با عنوان: قدرت یک تیتر جذاب
  • 7. ساختار ترانه: اسکلت داستان شما
  • 8. معرفی ساختار ورس-کورس (Verse-Chorus)
  • 9. نقش ورس (Verse) در پیشبرد داستان
  • 10. نقش کورس (Chorus) در بیان ایده اصلی
  • 11. پیش-کورس (Pre-Chorus): ایجاد انتظار و هیجان
  • 12. پل (Bridge): تغییر زاویه دید یا نقطه عطف داستان
  • 13. مقدمه (Intro) و مؤخره (Outro): قاب‌بندی داستان
  • 14. انتخاب زاویه دید: راوی اول شخص، دوم شخص یا سوم شخص
  • 15. زمان روایت: گذشته، حال یا آینده؟
  • 16. «نشان بده، نگو» (Show, Don't Tell): قدرت تصویرسازی
  • 17. استفاده از حواس پنج‌گانه در ترانه‌نویسی
  • 18. خلق شخصیت: قهرمان داستان شما کیست؟
  • 19. شخصیت‌پردازی در چند بیت کوتاه
  • 20. ایجاد تضاد و کشمکش (Conflict) در ترانه
  • 21. نقطه شروع داستان: از کجا آغاز کنیم؟
  • 22. نقطه اوج (Climax) در روایت ترانه
  • 23. پایان‌بندی: چگونه داستان را به سرانجام برسانیم؟
  • 24. قافیه: ابزاری برای روایت یا زنجیری برای محدودیت؟
  • 25. انواع قافیه: کامل، مایل، درونی و بصری
  • 26. الگوهای قافیه‌پردازی (Rhyme Schemes) و تأثیر آن‌ها
  • 27. وزن و ریتم در کلام: ضرب‌آهنگ داستان
  • 28. متریک و هجا: چگونه کلمات را در ملودی بنشانیم؟
  • 29. زبان مجازی: استعاره و تشبیه
  • 30. جان‌بخشی به اشیاء (Personification)
  • 31. اغراق (Hyperbole) برای تأکید عاطفی
  • 32. کنایه و ایهام در خدمت داستان
  • 33. واژگان و انتخاب کلمه: دقت در بیان
  • 34. استفاده از افعال قدرتمند و اسامی ملموس
  • 35. زبان ساده در برابر زبان پیچیده
  • 36. دیالوگ در ترانه: چگونه شخصیت‌ها را به حرف آوریم؟
  • 37. فضاسازی (Setting): مکان و زمان وقوع داستان
  • 38. تأثیر فضا بر حال و هوای ترانه
  • 39. پروسودی (Prosody): ازدواج کلمه و ملودی
  • 40. چگونه ملودی، داستان را تقویت یا تضعیف می‌کند؟
  • 41. نوشتن ملودی برای خط داستانی
  • 42. هارمونی و آکوردها: رنگ‌آمیزی عاطفی داستان
  • 43. گام ماژور و مینور و تأثیر روایی آن‌ها
  • 44. نقش سکوت و مکث در قصه‌گویی
  • 45. مفهوم «قلاب» (Hook) در ترانه داستانی
  • 46. تکرار هوشمندانه برای تأکید بر نکات کلیدی
  • 47. توسعه ایده: از یک خط تا یک ترانه کامل
  • 48. تکنیک جریان سیال ذهن (Stream of Consciousness)
  • 49. نوشتن از دیدگاه شخصیت منفی (Antagonist)
  • 50. استفاده از نمادگرایی (Symbolism) و موتیف
  • 51. چگونه در ترانه زمان را به جلو یا عقب ببریم؟
  • 52. فلاش‌بک و فلاش‌فوروارد در ترانه‌سرایی
  • 53. پیرنگ فرعی (Subplot) در یک ترانه
  • 54. پنهان‌کاری و افشاگری تدریجی اطلاعات
  • 55. ایجاد تعلیق در روایت
  • 56. غافلگیری و پیچش داستانی (Plot Twist)
  • 57. بازنویسی: اولین نسخه بهترین نسخه نیست
  • 58. هنر ویرایش: حذف کلمات و ابیات اضافه
  • 59. «کشتن عزیزانتان»: هنر حذف هوشمندانه
  • 60. دریافت بازخورد و نحوه استفاده از آن
  • 61. تجزیه و تحلیل ترانه‌های داستانی موفق
  • 62. مطالعه موردی: تحلیل یک ترانه کلاسیک
  • 63. مطالعه موردی: تحلیل یک ترانه معاصر
  • 64. هم‌سرایی (Co-writing): دو فکر بهتر از یکی است
  • 65. چگونه داستان خود را در هم‌سرایی حفظ کنیم؟
  • 66. غلبه بر بن‌بست خلاقیت (Writer's Block)
  • 67. تمرین‌های عملی برای تقویت مهارت قصه‌گویی
  • 68. نوشتن ترانه‌های زنجیره‌ای (Song Cycle)
  • 69. ترانه‌هایی که یک داستان بزرگ‌تر را روایت می‌کنند
  • 70. صداقت عاطفی: قلب تپنده داستان شما
  • 71. آیا داستان باید واقعی باشد؟ مرز بین حقیقت و تخیل
  • 72. استفاده از تجربیات شخصی به عنوان منبع الهام
  • 73. حفظ محرمانگی و روایت داستان دیگران
  • 74. تفاوت ترانه داستانی برای سبک‌های مختلف موسیقی
  • 75. قصه‌گویی در راک، پاپ، فولک و هیپ‌هاپ
  • 76. نقش تنظیم موسیقی در تکمیل داستان
  • 77. چگونه سازها می‌توانند شخصیت یا فضا را توصیف کنند؟
  • 78. اجرای ترانه داستانی: خواننده به مثابه راوی
  • 79. اهمیت بیان و لحن در انتقال داستان
  • 80. دموی ترانه: ارائه داستان به شنونده
  • 81. از ترانه روی کاغذ تا اثر ضبط‌شده
  • 82. مبانی کپی‌رایت و حقوق مؤلف
  • 83. چگونه مجموعه آثار خود را بسازیم؟
  • 84. پیدا کردن صدای منحصر به فرد خود در قصه‌گویی
  • 85. الهام گرفتن بدون کپی‌برداری
  • 86. ترانه‌نویسی به عنوان یک شغل
  • 87. ارسال ترانه برای خوانندگان و تهیه‌کنندگان
  • 88. اهمیت ثبات و پشتکار در ترانه‌نویسی
  • 89. پذیرش نقص و لذت بردن از فرآیند
  • 90. ترانه‌نویسی برای مدیوم‌های دیگر (فیلم، تئاتر)
  • 91. روندهای جدید در ترانه‌سرایی داستانی
  • 92. چگونه مهارت‌های خود را به‌روز نگه داریم؟
  • 93. جامعه ترانه‌سرایان: یادگیری از دیگران
  • 94. پروژه نهایی: نوشتن یک ترانه داستانی کامل
  • 95. مسیر پیش رو: سفر بی‌پایان یک ترانه‌سرای قصه‌گو
  • 96. **شخصیت‌پردازی در ترانه: خلق قهرمان‌ها و ضدقهرمان‌های شنیدنی**
  • 97. **دیالوگ‌نویسی در ترانه: جان بخشیدن به روایت با زبان شخصیت‌ها**
  • 98. **استفاده از استعاره و نماد در داستان‌سرایی ترانه‌ای**
  • 99. **نقطه اوج و گره‌گشایی: ایجاد تعلیق و رضایت در شنونده**
  • 100. **ویرایش و بازنویسی: صیقل دادن داستان ترانه برای تاثیرگذاری بیشتر**

📚 محتوای این محصول آموزشی (پکیج کامل)

💡 این محصول یک نسخهٔ کامل و جامع است

تمامی محتوای آموزشی این کتاب در قالب یک بسته‌ی کامل و یکپارچه ارائه می‌شود و شامل تمام نسخه‌ها و فایل‌های موردنیاز برای یادگیری است.

🎁 محتویات کامل بسته دانلودی

🎯 این بسته یک دورهٔ آموزشی کامل و چندلایه است؛ شامل کتاب‌ها، تمرین‌ها و خودآزمایی .


ℹ️ نکات مهم هنگام خرید

  • این محصول به صورت فایل دانلودی کامل ارائه می‌شود و نسخهٔ چاپی ندارد.
  • توجه: لینک‌های اختصاصی دوره طی حداکثر 24 ساعت پس از ثبت سفارش ارسال می‌شوند.
  • دقت کنید لینک ها به شماره موبایل شما ارسال می شوند. پس در ارائه شماره موبایل صحیح دقت کنید.
  • برای راهنمایی در مورد نحوه دانلود به شماره 09395106248 پیامک دهید یا تماس بگیرید. (ایده آل ترین گزینه ارسال پیام در یکی از پیام رسان ها به همین شماره است تا سریعا لینک های کتاب همانجا برای شما ارسال گردد.)
  • اگر پرداخت انجام شده ولی بعد از 24 ساعت هنوز لینک‌ها را دریافت نکرده‌اید، نام و نام خانوادگی و نام محصول را پیامک کنید تا لینک‌ها دوباره ارسال شوند.

💬 راه‌های ارتباطی پشتیبانی:
واتس‌اپ یا هر پیام رسان داخلی یا پیامک: 09395106248
تلگرام: @ma_limbs

دیدگاهها

هیچ دیدگاهی برای این محصول نوشته نشده است.

اولین نفری باشید که دیدگاهی را ارسال می کنید برای “کتاب ترانه‌نویسی: چگونه ترانه‌ای بنویسیم که داستانی بگوید”

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

پیمایش به بالا