, ,

کتاب موسیقی فیلم: اصول و تکنیک‌های آهنگسازی برای تصویر

تومان249,950

انتخاب پلن

torobpay
هر قسط با ترب‌پی: تومان62,488
۴ قسط ماهانه. بدون سود، چک و ضامن.

📚 محتوای این محصول آموزشی (پکیج کامل)

💡 این محصول یک نسخهٔ کامل و جامع است

تمامی محتوای آموزشی این کتاب در قالب یک بسته‌ی کامل و یکپارچه ارائه می‌شود و شامل تمام نسخه‌ها و فایل‌های موردنیاز برای یادگیری است.

🎁 محتویات کامل بسته دانلودی

🎯 این بسته یک دورهٔ آموزشی کامل و چندلایه است؛ شامل کتاب‌ها، تمرین‌ها و خودآزمایی .


ℹ️ نکات مهم هنگام خرید

  • این محصول به صورت فایل دانلودی کامل ارائه می‌شود و نسخهٔ چاپی ندارد.
  • توجه: لینک‌های اختصاصی دوره طی حداکثر 24 ساعت پس از ثبت سفارش ارسال می‌شوند.
  • دقت کنید لینک ها به شماره موبایل شما ارسال می شوند. پس در ارائه شماره موبایل صحیح دقت کنید.
  • برای راهنمایی در مورد نحوه دانلود به شماره 09395106248 پیامک دهید یا تماس بگیرید. (ایده آل ترین گزینه ارسال پیام در یکی از پیام رسان ها به همین شماره است تا سریعا لینک های کتاب همانجا برای شما ارسال گردد.)
  • اگر پرداخت انجام شده ولی بعد از 24 ساعت هنوز لینک‌ها را دریافت نکرده‌اید، نام و نام خانوادگی و نام محصول را پیامک کنید تا لینک‌ها دوباره ارسال شوند.

💬 راه‌های ارتباطی پشتیبانی:
واتس‌اپ یا هر پیام رسان داخلی یا پیامک: 09395106248
تلگرام: @ma_limbs

📚 کتاب آموزشی جامع

📚 اطلاعات کتاب

عنوان کتاب: کتاب موسیقی فیلم: اصول و تکنیک‌های آهنگسازی برای تصویر

موضوع کلی: موسیقی

موضوع میانی: آهنگسازی

📋 سرفصل‌های کتاب (100 موضوع)

  • 1. مقدمه‌ای بر تئوری موسیقی و اهمیت آن در آهنگسازی
  • 2. عناصر بنیادین موسیقی: ریتم، ملودی، هارمونی
  • 3. گام‌ها، مدها و فواصل: ساختارها و کاربردها
  • 4. هارمونی پایه: آکوردها، پیشرفت‌های آکوردی و کادانس‌ها
  • 5. ضدهارمونیک و کنترپوان: اصول و تکنیک‌ها
  • 6. ملودی‌نویسی: اصول ساخت خطوط ملودیک جذاب
  • 7. فرم‌های موسیقی: ساختارهای پرکاربرد در آهنگسازی
  • 8. ریتم و متر: درک و استفاده از الگوهای ریتمیک
  • 9. تمپو و دینامیک: کنترل سرعت و شدت در موسیقی
  • 10. آشنایی با سازها و خانواده‌های سازهای ارکسترال
  • 11. تاریخچه موسیقی فیلم: از دوران صامت تا معاصر
  • 12. نقش و کارکرد موسیقی در فیلم و رسانه‌های تصویری
  • 13. انواع موسیقی فیلم: دیژتیک و غیردیژتیک
  • 14. آناتومی یک نمره فیلم: اجزا و ساختار کلی
  • 15. ارتباط موسیقی با عناصر روایی فیلم: داستان، شخصیت، فضا
  • 16. موسیقی فیلم به عنوان زبان ارتباطی: انتقال حس و مفهوم
  • 17. آهنگسازان برجسته موسیقی فیلم و سبک‌هایشان (قسمت اول)
  • 18. آهنگسازان برجسته موسیقی فیلم و سبک‌هایشان (قسمت دوم)
  • 19. تجزیه و تحلیل چند نمونه شاخص از موسیقی فیلم
  • 20. تفاوت‌های آهنگسازی برای فیلم و سایر ژانرها
  • 21. اصول داستان‌سرایی تصویری و ساختار سه پرده‌ای
  • 22. تحلیل فیلمنامه: درک شخصیت‌ها، صحنه‌ها و قوس روایی
  • 23. زمان‌بندی در فیلم: تدوین و ریتم بصری
  • 24. کارگردانی و دیدگاه کارگردان نسبت به موسیقی
  • 25. روانشناسی تماشاگر و تأثیر موسیقی بر آن
  • 26. ایجاد تنش و رهایی با استفاده از موسیقی
  • 27. درک ژانرهای سینمایی و الزامات موسیقایی هر یک
  • 28. ارتباط موسیقی با رنگ، نور و دکور
  • 29. فضای فیلم (Atmosphere) و چگونگی خلق آن با موسیقی
  • 30. تحلیل سکانس‌های مهم فیلم: چگونه موسیقی به آنها جان می‌بخشد
  • 31. مبانی تم‌سازی و ساخت موتیف‌های موسیقایی
  • 32. لایت‌موتیف (Leitmotif): توسعه و کاربرد آن در فیلم
  • 33. ساختار و توسعه تماتیک در طول فیلم
  • 34. اصول آندرسکورینگ (Underscoring): موسیقی زیرمتن
  • 35. موسیقی برای صحنه‌های اکشن و هیجان‌انگیز
  • 36. موسیقی برای صحنه‌های دراماتیک و احساسی
  • 37. موسیقی برای صحنه‌های کمدی و طنز
  • 38. موسیقی برای صحنه‌های تعلیق و وحشت
  • 39. موسیقی برای صحنه‌های عاشقانه و ملایم
  • 40. خلق ملودی‌های به یاد ماندنی برای شخصیت‌ها و مکان‌ها
  • 41. آشنایی با نرم‌افزارهای آهنگسازی (DAW) برای فیلم
  • 42. همگام‌سازی موسیقی با تصویر: اصول اولیه
  • 43. مفهوم تمپو و متر در آهنگسازی برای تصویر
  • 44. استفاده از کلیک ترک (Click Track) و نقش آن
  • 45. تکنیک‌های هیت پوینت (Hit Point) و همگام‌سازی دقیق
  • 46. تایم کد (Timecode) و کار با آن
  • 47. کار با فیلم در نرم‌افزار آهنگسازی
  • 48. تمپ موزیک (Temp Music): مزایا و معایب
  • 49. اسپاتینگ سشن (Spotting Session): درک نیازهای کارگردان
  • 50. ویرایش و تنظیم مجدد موسیقی بر اساس تغییرات فیلم
  • 51. بسط موتیف‌ها و تم‌ها در طول صحنه‌های مختلف
  • 52. تکنیک‌های ارکستراسیون برای خلق رنگ‌های صوتی متفاوت
  • 53. استفاده از فواصل و مدها برای بیان احساسات خاص
  • 54. هارمونی‌های پیچیده و دیسونانس در موسیقی فیلم
  • 55. ریتم به عنوان عنصری دراماتیک
  • 56. ساخت بافت‌های موسیقایی (Textures) متناسب با تصویر
  • 57. کنتراست‌های موسیقایی: تغییر دینامیک و تمپو
  • 58. طراحی صدا و موسیقی: تداخل یا همکاری
  • 59. استفاده از سکوت و فضای خالی در موسیقی فیلم
  • 60. نوشتن موسیقی برای دیالوگ و اجتناب از تداخل
  • 61. رنگ‌های صوتی (Timbre) و ارتباط آن با احساسات
  • 62. اثر روانشناختی مدها و گام‌ها
  • 63. هارمونی و دیسونانس در ایجاد تنش و آرامش
  • 64. تأثیر ریتم بر ضربان قلب و واکنش‌های احساسی
  • 65. موسیقی و حافظه: ایجاد ارتباطات عمیق‌تر با تماشاگر
  • 66. استفاده از موتیف‌ها برای تداعی حس و خاطرات
  • 67. چگونه موسیقی می‌تواند ادراک زمان را تغییر دهد؟
  • 68. موسیقی و تقویت تصاویر ذهنی
  • 69. تکنیک‌های "فریب" شنونده با موسیقی
  • 70. ایجاد حس همدلی یا بیگانگی با شخصیت‌ها از طریق موسیقی
  • 71. مبانی ارکستراسیون: نوشتن برای بخش‌های زهی
  • 72. ارکستراسیون برای بخش‌های بادی چوبی
  • 73. ارکستراسیون برای بخش‌های بادی برنجی
  • 74. ارکستراسیون برای بخش کوبه‌ای و پرکاشن
  • 75. نوشتن برای گروه کر و وکال در فیلم
  • 76. استفاده از سازهای خاص و بومی در موسیقی فیلم
  • 77. ترکیب سازهای آکوستیک و الکترونیک
  • 78. اصول میکروفون‌گذاری برای سازهای مختلف
  • 79. نمونه‌برداری (Sampling) و کتابخانه‌های صوتی
  • 80. تکنیک‌های میکس و مسترینگ پایه برای موسیقی فیلم
  • 81. موسیقی برای ژانر علمی-تخیلی و فانتزی
  • 82. موسیقی برای ژانر تاریخی و حماسی
  • 83. موسیقی برای فیلم‌های مستند و تلویزیونی
  • 84. آهنگسازی برای انیمیشن و بازی‌های ویدیویی
  • 85. موسیقی الکترونیک و سینث‌سایزرها در فیلم
  • 86. تکنیک‌های صداسازی و طراحی صدای سینمایی
  • 87. استفاده از تکنیک‌های آوانگارد و مدرن در موسیقی فیلم
  • 88. موسیقی امبینت و بافت‌های صوتی در فیلم
  • 89. بازنویسی و تنظیم مجدد تم‌های موجود
  • 90. آهنگسازی برای تریلرهای فیلم و تبلیغات
  • 91. ارتباط و همکاری با کارگردان، تدوینگر و تهیه‌کننده
  • 92. دریافت بریف (Brief) و درک دیدگاه کارگردان
  • 93. مدیریت پروژه‌های موسیقی فیلم و زمان‌بندی
  • 94. نمونه کار (Portfolio) و دمو ریل (Demo Reel)
  • 95. اصول مذاکره و قراردادهای آهنگسازی فیلم
  • 96. حقوق مؤلف و مالکیت فکری در موسیقی فیلم
  • 97. تولید استودیو و ضبط موسیقی ارکسترال
  • 98. میکس و مسترینگ نهایی موسیقی فیلم
  • 99. بازاریابی و شبکه‌سازی در صنعت فیلم
  • 100. آینده موسیقی فیلم و فناوری‌های نوین

📚 محتوای این محصول آموزشی (پکیج کامل)

💡 این محصول یک نسخهٔ کامل و جامع است

تمامی محتوای آموزشی این کتاب در قالب یک بسته‌ی کامل و یکپارچه ارائه می‌شود و شامل تمام نسخه‌ها و فایل‌های موردنیاز برای یادگیری است.

🎁 محتویات کامل بسته دانلودی

🎯 این بسته یک دورهٔ آموزشی کامل و چندلایه است؛ شامل کتاب‌ها، تمرین‌ها و خودآزمایی .


ℹ️ نکات مهم هنگام خرید

  • این محصول به صورت فایل دانلودی کامل ارائه می‌شود و نسخهٔ چاپی ندارد.
  • توجه: لینک‌های اختصاصی دوره طی حداکثر 24 ساعت پس از ثبت سفارش ارسال می‌شوند.
  • دقت کنید لینک ها به شماره موبایل شما ارسال می شوند. پس در ارائه شماره موبایل صحیح دقت کنید.
  • برای راهنمایی در مورد نحوه دانلود به شماره 09395106248 پیامک دهید یا تماس بگیرید. (ایده آل ترین گزینه ارسال پیام در یکی از پیام رسان ها به همین شماره است تا سریعا لینک های کتاب همانجا برای شما ارسال گردد.)
  • اگر پرداخت انجام شده ولی بعد از 24 ساعت هنوز لینک‌ها را دریافت نکرده‌اید، نام و نام خانوادگی و نام محصول را پیامک کنید تا لینک‌ها دوباره ارسال شوند.

💬 راه‌های ارتباطی پشتیبانی:
واتس‌اپ یا هر پیام رسان داخلی یا پیامک: 09395106248
تلگرام: @ma_limbs

دیدگاهها

هیچ دیدگاهی برای این محصول نوشته نشده است.

اولین نفری باشید که دیدگاهی را ارسال می کنید برای “کتاب موسیقی فیلم: اصول و تکنیک‌های آهنگسازی برای تصویر”

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

پیمایش به بالا