, ,

کتاب آموزش استفاده از پرکاشن در سبک‌های مختلف موسیقی

تومان249,950

انتخاب پلن

torobpay
هر قسط با ترب‌پی: تومان62,488
۴ قسط ماهانه. بدون سود، چک و ضامن.

📚 محتوای این محصول آموزشی (پکیج کامل)

💡 این محصول یک نسخهٔ کامل و جامع است

تمامی محتوای آموزشی این کتاب در قالب یک بسته‌ی کامل و یکپارچه ارائه می‌شود و شامل تمام نسخه‌ها و فایل‌های موردنیاز برای یادگیری است.

🎁 محتویات کامل بسته دانلودی

🎯 این بسته یک دورهٔ آموزشی کامل و چندلایه است؛ شامل کتاب‌ها، تمرین‌ها و خودآزمایی .


ℹ️ نکات مهم هنگام خرید

  • این محصول به صورت فایل دانلودی کامل ارائه می‌شود و نسخهٔ چاپی ندارد.
  • توجه: لینک‌های اختصاصی دوره طی حداکثر 24 ساعت پس از ثبت سفارش ارسال می‌شوند.
  • دقت کنید لینک ها به شماره موبایل شما ارسال می شوند. پس در ارائه شماره موبایل صحیح دقت کنید.
  • برای راهنمایی در مورد نحوه دانلود به شماره 09395106248 پیامک دهید یا تماس بگیرید. (ایده آل ترین گزینه ارسال پیام در یکی از پیام رسان ها به همین شماره است تا سریعا لینک های کتاب همانجا برای شما ارسال گردد.)
  • اگر پرداخت انجام شده ولی بعد از 24 ساعت هنوز لینک‌ها را دریافت نکرده‌اید، نام و نام خانوادگی و نام محصول را پیامک کنید تا لینک‌ها دوباره ارسال شوند.

💬 راه‌های ارتباطی پشتیبانی:
واتس‌اپ یا هر پیام رسان داخلی یا پیامک: 09395106248
تلگرام: @ma_limbs

📚 کتاب آموزشی جامع

📚 اطلاعات کتاب

عنوان کتاب: کتاب آموزش استفاده از پرکاشن در سبک‌های مختلف موسیقی

موضوع کلی: موسیقی

موضوع میانی: نوازندگی درامز و پرکاشن

📋 سرفصل‌های کتاب (100 موضوع)

  • 1. مقدمه‌ای بر جهان پرکاشن: تاریخچه و نقش
  • 2. آشنایی با خانواده سازهای پرکاشن (ممبرافون‌ها، ایدیوفون‌ها)
  • 3. اصول صحیح نشستن و ایستادن (Posture)
  • 4. تکنیک‌های پایه دست: ضربه باز (Open Tone)، سیلی (Slap)
  • 5. تکنیک‌های پایه دست: ضربه بسته (Muted/Closed Tone) و بیس (Bass Tone)
  • 6. آشنایی با انواع چوب‌ها و مالت‌ها (Sticks & Mallets)
  • 7. مبانی نت‌خوانی برای پرکاشن
  • 8. درک مفاهیم ریتمیک: ضرب، تمپو و کسر میزان
  • 9. تمرینات اولیه برای تقویت دست‌ها: Single Stroke Roll
  • 10. تمرینات اولیه برای تقویت دست‌ها: Double Stroke Roll
  • 11. آشنایی با رودیمنت‌های اساسی (Paradiddles)
  • 12. اهمیت داینامیک در نوازندگی (از پیانو تا فورته)
  • 13. تمرین با مترونوم: ساخت زمان‌بندی درونی
  • 14. گرم کردن و سرد کردن: جلوگیری از آسیب‌دیدگی
  • 15. شنوایی ریتمیک: تشخیص و تکرار الگوهای ساده
  • 16. کاخون (Cajón): تاریخچه، ساختار و صداهای اصلی
  • 17. ریتم‌های پایه برای کاخون در سبک پاپ و آکوستیک
  • 18. کنگا (Congas): معرفی Tumbadora، Conga و Quinto
  • 19. تکنیک‌های دست برای کنگا: Heel-Toe و Palm-Tip
  • 20. ریتم پایه تومبائو (Tumbao) برای کنگا
  • 21. بونگو (Bongos): معرفی Macho و Hembra
  • 22. ریتم پایه مارتیو (Martillo) برای بونگو
  • 23. جیمبه (Djembe): تاریخچه و فرهنگ آفریقای غربی
  • 24. صداهای اصلی جیمبه: بیس، تن و اسلپ
  • 25. ریتم‌های پایه آفریقایی برای جیمبه
  • 26. تیمبالس (Timbales): آشنایی با اجزا و Casacara
  • 27. شیکر (Shaker): تکنیک‌های ایجاد ریتم‌های یکنواخت
  • 28. کاباسا (Cabasa): تکنیک‌های نوازندگی
  • 29. تمبورین (Tambourine): تکنیک‌های دست و استفاده در گروه
  • 30. کلاوه (Claves): کلید ریتم‌های لاتین (Son & Rumba)
  • 31. گوییرو (Güiro): تکنیک‌های خراشیدن ریتمیک
  • 32. مرتعش‌کننده‌ها: زنگوله گاوی (Cowbell) و الگوهای آن
  • 33. مرتعش‌کننده‌ها: آگogo Bells و Triangle
  • 34. داربوکا (Darbuka): تکنیک‌های انگشت در موسیقی خاورمیانه
  • 35. بندیر (Bendir) و دف: آشنایی با سازهای کوبه‌ای قاب‌دار
  • 36. پاندیرو (Pandeiro): تکنیک‌های پیشرفته تمبورین برزیلی
  • 37. آشنایی با Udu Drum و صدای خاص آن
  • 38. معرفی هنگ درام (Hang Drum/Handpan) و تکنیک‌های اولیه
  • 39. ترکیب سازهای کوچک پرکاشن (Percussion Setup)
  • 40. هماهنگی دست و پا در پرکاشن (استفاده از پدال)
  • 41. ریشه‌های ریتم: آفریقا و تاثیر آن بر موسیقی جهان
  • 42. مبانی موسیقی آفرو-کوبایی: کلید و کسکرا
  • 43. پرکاشن در سبک سالسا (Salsa): نقش کنگا، بونگو و تیمبالس
  • 44. الگوی پرکاشن برای مونتونو (Montuno) در سالسا
  • 45. پرکاشن در سبک چا-چا-چا (Cha-Cha-Cha)
  • 46. پرکاشن در سبک مامبو (Mambo)
  • 47. پرکاشن در سبک رومبا (Rumba): گوآگوآنکو (Guaguancó)
  • 48. مبانی موسیقی برزیلی: حس سوئینگ (Swing Feel)
  • 49. پرکاشن در سبک سامبا (Samba): باتوکادا (Batucada)
  • 50. پرکاشن در سبک بوسا نوا (Bossa Nova): ظرافت و مینیمالیسم
  • 51. ریتم‌های بایائو (Baião) و دیگر سبک‌های شمال شرقی برزیل
  • 52. پرکاشن در موسیقی کارائیب: رگی (Reggae) و اسک (Ska)
  • 53. پرکاشن در سبک فانک (Funk): سینکوپیشن و گروو
  • 54. نقش پرکاشن در کنار درامز در سبک فانک
  • 55. پرکاشن در موسیقی پاپ و راک: اضافه کردن لایه و رنگ
  • 56. استفاده از شیکر و تمبورین در آهنگ‌های پاپ
  • 57. پرکاشن در موسیقی جز (Jazz): از سوئینگ تا لاتین جز
  • 58. پرکاشن در بلوز (Blues): ایجاد حس شافل (Shuffle)
  • 59. پرکاشن در فلامنکو (Flamenco): پالمس (Palmas) و کاخون
  • 60. کمپاس (Compás) در فلامنکو: درک الگوهای ۱۲ ضربی
  • 61. پرکاشن در موسیقی خاورمیانه: ریتم‌های مقصوم و بلدی
  • 62. نوازندگی داربوکا در سبک‌های عربی و ترکی
  • 63. پرکاشن در موسیقی هند: آشنایی با تالا (Tala) و سازهای مرتبط
  • 64. پرکاشن در موسیقی سلتیک و ایرلندی: نقش بودهوران (Bodhrán)
  • 65. پرکاشن در موسیقی الکترونیک: سمپل‌ها و لوپ‌ها
  • 66. تلفیق سبک‌ها: چگونه ریتم لاتین را با فانک ترکیب کنیم
  • 67. تحلیل نقش پرکاشن در قطعات معروف جهانی
  • 68. درک پلی‌ریتم (Polyrhythm): ریتم‌های آفریقایی
  • 69. درک پلی‌متر (Polymeter): نواختن در چند کسر میزان همزمان
  • 70. ریتم‌های odd-meter: نواختن در کسر میزان‌های غیرمتعارف (5/4, 7/8)
  • 71. ساخت یک بخش پرکاشن کامل برای یک آهنگ (Layering)
  • 72. پرکاشن در موسیقی فیلم: ایجاد اتمسفر و تنش
  • 73. آنسامبل پرکاشن: نواختن گروهی بدون سازهای ملودیک
  • 74. بداهه‌نوازی روی یک الگوی ریتمیک مشخص (Vamp)
  • 75. ترانسکریب کردن (نت‌نویسی) یک قطعه پرکاشن
  • 76. تکنیک‌های پیشرفته اسلپ در کنگا و جیمبه
  • 77. تکنیک Moeller برای سرعت و استقامت در نوازندگی با چوب
  • 78. سولو نوازی: ساختار، ایده و روایت‌گری
  • 79. گفتگوی ریتمیک (Call and Response) بین نوازندگان
  • 80. هنر فضاسازی: سکوت به اندازه نت‌ها اهمیت دارد
  • 81. توسعه دینامیک و کنترل لمس (Touch)
  • 82. ایجاد بافت‌های صوتی (Texture) با سازهای کوچک
  • 83. استفاده خلاقانه از ابزارهای غیرمتعارف به عنوان پرکاشن
  • 84. درک هارمونی برای نوازنده پرکاشن: همراهی با آکوردها
  • 85. هماهنگی با بیسیست: ساختن یک هسته ریتمیک قدرتمند
  • 86. چگونه به خواننده گوش دهیم و او را همراهی کنیم
  • 87. بداهه‌نوازی آزاد (Free Improvisation)
  • 88. کوک کردن سازهای پرکاشن (کنگا، تیمبالس، دف)
  • 89. مطالعه آثار پرکاشنیست‌های بزرگ جهان
  • 90. توسعه سرعت و دقت در نوازندگی
  • 91. انتخاب و چیدمان سازها برای اجرای زنده
  • 92. اصول میکروفون‌گذاری برای سازهای پرکاشن در استودیو
  • 93. تکنیک‌های ضبط پرکاشن: Overdubbing و لایه‌بندی
  • 94. کار با کلیک ترک (Click Track) در استودیو و اجرای زنده
  • 95. اصول نگهداری و تعمیر سازهای پرکاشن
  • 96. ساختن گرووهای منحصر به فرد خود
  • 97. همکاری با آهنگساز و تنظیم‌کننده
  • 98. اصول آداب معاشرت در یک گروه موسیقی
  • 99. آمادگی برای آزمون ورودی (Audition)
  • 100. جمع‌بندی دوره و مسیر پیش رو برای یک پرکاشنیست حرفه‌ای

📚 محتوای این محصول آموزشی (پکیج کامل)

💡 این محصول یک نسخهٔ کامل و جامع است

تمامی محتوای آموزشی این کتاب در قالب یک بسته‌ی کامل و یکپارچه ارائه می‌شود و شامل تمام نسخه‌ها و فایل‌های موردنیاز برای یادگیری است.

🎁 محتویات کامل بسته دانلودی

🎯 این بسته یک دورهٔ آموزشی کامل و چندلایه است؛ شامل کتاب‌ها، تمرین‌ها و خودآزمایی .


ℹ️ نکات مهم هنگام خرید

  • این محصول به صورت فایل دانلودی کامل ارائه می‌شود و نسخهٔ چاپی ندارد.
  • توجه: لینک‌های اختصاصی دوره طی حداکثر 24 ساعت پس از ثبت سفارش ارسال می‌شوند.
  • دقت کنید لینک ها به شماره موبایل شما ارسال می شوند. پس در ارائه شماره موبایل صحیح دقت کنید.
  • برای راهنمایی در مورد نحوه دانلود به شماره 09395106248 پیامک دهید یا تماس بگیرید. (ایده آل ترین گزینه ارسال پیام در یکی از پیام رسان ها به همین شماره است تا سریعا لینک های کتاب همانجا برای شما ارسال گردد.)
  • اگر پرداخت انجام شده ولی بعد از 24 ساعت هنوز لینک‌ها را دریافت نکرده‌اید، نام و نام خانوادگی و نام محصول را پیامک کنید تا لینک‌ها دوباره ارسال شوند.

💬 راه‌های ارتباطی پشتیبانی:
واتس‌اپ یا هر پیام رسان داخلی یا پیامک: 09395106248
تلگرام: @ma_limbs

دیدگاهها

هیچ دیدگاهی برای این محصول نوشته نشده است.

اولین نفری باشید که دیدگاهی را ارسال می کنید برای “کتاب آموزش استفاده از پرکاشن در سبک‌های مختلف موسیقی”

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

پیمایش به بالا