, ,

کتاب تکنیک‌های استفاده از پلاگین‌های شبیه‌ساز ساز

تومان249,950

انتخاب پلن

torobpay
هر قسط با ترب‌پی: تومان62,488
۴ قسط ماهانه. بدون سود، چک و ضامن.

📚 محتوای این محصول آموزشی (پکیج کامل)

💡 این محصول یک نسخهٔ کامل و جامع است

تمامی محتوای آموزشی این کتاب در قالب یک بسته‌ی کامل و یکپارچه ارائه می‌شود و شامل تمام نسخه‌ها و فایل‌های موردنیاز برای یادگیری است.

🎁 محتویات کامل بسته دانلودی

🎯 این بسته یک دورهٔ آموزشی کامل و چندلایه است؛ شامل کتاب‌ها، تمرین‌ها و خودآزمایی .


ℹ️ نکات مهم هنگام خرید

  • این محصول به صورت فایل دانلودی کامل ارائه می‌شود و نسخهٔ چاپی ندارد.
  • توجه: لینک‌های اختصاصی دوره طی حداکثر 24 ساعت پس از ثبت سفارش ارسال می‌شوند.
  • دقت کنید لینک ها به شماره موبایل شما ارسال می شوند. پس در ارائه شماره موبایل صحیح دقت کنید.
  • برای راهنمایی در مورد نحوه دانلود به شماره 09395106248 پیامک دهید یا تماس بگیرید. (ایده آل ترین گزینه ارسال پیام در یکی از پیام رسان ها به همین شماره است تا سریعا لینک های کتاب همانجا برای شما ارسال گردد.)
  • اگر پرداخت انجام شده ولی بعد از 24 ساعت هنوز لینک‌ها را دریافت نکرده‌اید، نام و نام خانوادگی و نام محصول را پیامک کنید تا لینک‌ها دوباره ارسال شوند.

💬 راه‌های ارتباطی پشتیبانی:
واتس‌اپ یا هر پیام رسان داخلی یا پیامک: 09395106248
تلگرام: @ma_limbs

📚 کتاب آموزشی جامع

📚 اطلاعات کتاب

عنوان کتاب: کتاب تکنیک‌های استفاده از پلاگین‌های شبیه‌ساز ساز

موضوع کلی: موسیقی

موضوع میانی: تنظیم موسیقی

📋 سرفصل‌های کتاب (100 موضوع)

  • 1. مقدمه بر پلاگین‌های شبیه‌ساز ساز (Virtual Instruments)
  • 2. تفاوت سمپلر (Sampler) و سینتی‌سایزر (Synthesizer)
  • 3. مبانی MIDI: نت، سرعت (Velocity) و پیام‌های کنترلی
  • 4. آشنایی با فرمت‌های پلاگین: VST, AU, AAX
  • 5. نصب، فعال‌سازی و مدیریت پلاگین‌ها
  • 6. تنظیمات اولیه پلاگین در نرم‌افزار میزبان (DAW)
  • 7. مفهوم چندخروجی (Multi-Output) در پلاگین‌ها
  • 8. کنترلرهای پایه: Pitch Bend و Modulation Wheel
  • 9. آشنایی با رابط کاربری عمومی پلاگین‌های ساز
  • 10. مدیریت کتابخانه‌های صوتی (Sample Libraries)
  • 11. آناتومی یک درام کیت مجازی: میکروفون‌ها و میکس داخلی
  • 12. برنامه‌ریزی Kick و Snare: ستون‌های اصلی ریتم
  • 13. تکنیک‌های برنامه‌ریزی Hi-Hat: باز، بسته و نیمه‌باز
  • 14. ایجاد دینامیک در درامز با استفاده از Velocity
  • 15. نت‌های شبح (Ghost Notes) و نقش آن‌ها در Groove
  • 16. برنامه‌ریزی تام‌ها (Toms) و ساخت پاساژ (Fills)
  • 17. شبیه‌سازی واقع‌گرایانه سنج‌ها (Cymbals): Ride, Crash, Splash
  • 18. تکنیک‌های انسان‌سازی (Humanization): زمان‌بندی و داینامیک
  • 19. استفاده از Groove Quantize برای ایجاد حس ریتمیک
  • 20. درامز الکترونیک و ماشین‌های درام کلاسیک
  • 21. پرکاشن ارکسترال: تیمپانی، زیلوفون و سنج‌ها
  • 22. پرکاشن‌های لاتین و آفریقایی: Conga, Bongo, Djembe
  • 23. لایه‌بندی صداهای درام برای ساخت صدای منحصربه‌فرد
  • 24. پردازش درامز: EQ و Compression روی هر قطعه
  • 25. ایجاد باس درام (Drum Bus) و پردازش گروهی
  • 26. انواع گیتار بیس مجازی: الکتریک، آکوستیک و سینت
  • 27. برنامه‌ریزی خط بیس ریتمیک و هماهنگ با درامز
  • 28. شبیه‌سازی تکنیک‌های نوازندگی بیس: Slide, Slap, Mute
  • 29. ارتباط ریتمیک بیس و کیک درام
  • 30. بیس آکوستیک (Upright Bass) و کاربرد آن
  • 31. مبانی سینت بیس (Synth Bass) برای سبک‌های الکترونیک
  • 32. طراحی صدای سینت بیس: از Sub تا Bass Growl
  • 33. لایه‌بندی انواع بیس برای دستیابی به قدرت بیشتر
  • 34. پردازش گیتار بیس: EQ، کمپرسور و اشباع‌سازی (Saturation)
  • 35. تکنیک Sidechain Compression برای بیس و کیک
  • 36. دینامیک و لمس در پیانو مجازی: از Pianissimo تا Fortissimo
  • 37. استفاده صحیح از پدال ساستین (Sustain Pedal)
  • 38. آکوردگیری و Voicing صحیح برای پیانو
  • 39. پیانوهای الکتریک کلاسیک: Rhodes و Wurlitzer
  • 40. شبیه‌سازی ارگ هموند (Hammond B3) و استفاده از Drawbars
  • 41. افکت لسلی (Leslie Speaker) و کاربرد آن
  • 42. الگوهای ریتم‌نوازی (Strumming) برای گیتار آکوستیک
  • 43. شبیه‌سازی آرپژ و Fingerpicking در گیتار آکوستیک
  • 44. تکنیک‌های نوازندگی گیتار آکوستیک: Mute و ضربات پرکاسیو
  • 45. ساخت ریف‌های گیتار الکتریک و پاور کورد (Power Chord)
  • 46. برنامه‌ریزی ملودی و لید گیتار الکتریک
  • 47. شبیه‌سازی تکنیک‌های لید گیتار: Bend, Vibrato, Hammer-on
  • 48. تکنیک Palm Muting برای گیتار ریتم متال و راک
  • 49. استفاده از امپ‌سیمولاتورها و کابینت‌ها
  • 50. پردازش گیتار الکتریک: Distortion, Delay, Reverb
  • 51. معرفی بخش سازهای زهی (Strings) در ارکستر
  • 52. تفاوت سازهای سولو (Solo) و سکشن (Section)
  • 53. آرایش سازهای زهی در فضای استریو (Panning)
  • 54. تکنیک Legato برای ایجاد خطوط ملودیک پیوسته
  • 55. تکنیک‌های Staccato و Spiccato برای نت‌های کوتاه و ضربه‌ای
  • 56. تکنیک Pizzicato: نواختن با انگشت
  • 57. تکنیک Tremolo و Trills برای ایجاد تنش و هیجان
  • 58. ساخت آکوردهای استرینگ حجیم و سینمایی
  • 59. لایه‌بندی استرینگ‌ها برای دستیابی به صدای غنی‌تر
  • 60. معرفی سکشن سازهای بادی برنجی (Brass)
  • 61. تکنیک‌های Swell و Crescendo در سازهای بادی
  • 62. استفاده از Muteها در ترومپت و ترومبون
  • 63. نوشتن برای سکشن ترومپت و ترومبون
  • 64. هورن فرانسوی (French Horn) و نقش آن در ارکستر
  • 65. توبا (Tuba) و نقش آن در فرکانس‌های پایین
  • 66. معرفی سکشن سازهای بادی چوبی (Woodwinds)
  • 67. فلوت و کلارینت: سازهای ملودیک اصلی
  • 68. ابوا (Oboe) و باسون (Bassoon): رنگ‌آمیزی ارکستر
  • 69. شبیه‌سازی تکنیک نفس‌گیری و کنترل دینامیک
  • 70. نوشتن ملودی‌های سولو برای سازهای بادی چوبی
  • 71. مبانی سینتی‌سایزر برای تنظیم‌کنندگان
  • 72. ساخت پدهای اتمسفریک (Atmospheric Pads)
  • 73. طراحی صداهای لید (Synth Leads) برای ملودی اصلی
  • 74. استفاده از آرپژیاتورها (Arpeggiators) برای ایجاد حرکت
  • 75. لایه‌بندی سینت‌ها با سازهای آکوستیک
  • 76. اتومیشن (Automation) فیلتر و رزونانس برای ایجاد تغییر
  • 77. مبانی ADSR برای شکل‌دهی به صدا
  • 78. استفاده از LFO برای ایجاد ویبراتو و حرکت‌های ریتمیک
  • 79. سازهای محلی و قومی (World Instruments)
  • 80. تکنیک‌های لایه‌بندی (Layering) و دوبل کردن (Doubling) سازها
  • 81. ایجاد عمق در تنظیم با Panning و Reverb
  • 82. کنترلرهای پیشرفته MIDI CC: Expression (CC11)
  • 83. کنترل Vibrato با Modwheel (CC1)
  • 84. استفاده از Keyswitching برای تغییر آنی آرتیوکولاسیون‌ها
  • 85. ساختار دینامیک در تنظیم: از مقدمه تا اوج
  • 86. مبانی ارکستراسیون و توزیع نت‌ها بین سازها
  • 87. کانتراپوان و حرکت خطوط ملودیک مستقل
  • 88. بهینه‌سازی گردش کار (Workflow) با ساخت تمپلیت
  • 89. تکنیک‌های پیشرفته انسان‌سازی فراتر از Quantize
  • 90. میکس سازهای مجازی: رویکردهای EQ
  • 91. استفاده از کمپرسور روی سازهای مجازی
  • 92. مدیریت CPU: فریز (Freeze) و فلت (Flatten) کردن ترک‌ها
  • 93. آماده‌سازی پروژه نهایی برای مسترینگ
  • 94. پروژه نهایی: ساخت یک قطعه کامل از ابتدا تا انتها
  • 95. **طراحی صدا (Sound Design) با پلاگین‌های شبیه‌ساز ساز: لایه‌بندی و پردازش**
  • 96. **استفاده از آرپژیاتور (Arpeggiator) و سکوئنسر (Sequencer) در پلاگین‌ها**
  • 97. **اتومیشن (Automation) پارامترها برای ایجاد پویایی در اجرا**
  • 98. **استفاده از افکت‌های داخلی پلاگین و زنجیره افکت‌های خارجی**
  • 99. **بهینه‌سازی عملکرد پلاگین‌ها برای کاهش بار پردازشی (CPU)**
  • 100. **ترکیب و مسترینگ (Mixing & Mastering) صداهای تولید شده با پلاگین‌ها**

📚 محتوای این محصول آموزشی (پکیج کامل)

💡 این محصول یک نسخهٔ کامل و جامع است

تمامی محتوای آموزشی این کتاب در قالب یک بسته‌ی کامل و یکپارچه ارائه می‌شود و شامل تمام نسخه‌ها و فایل‌های موردنیاز برای یادگیری است.

🎁 محتویات کامل بسته دانلودی

🎯 این بسته یک دورهٔ آموزشی کامل و چندلایه است؛ شامل کتاب‌ها، تمرین‌ها و خودآزمایی .


ℹ️ نکات مهم هنگام خرید

  • این محصول به صورت فایل دانلودی کامل ارائه می‌شود و نسخهٔ چاپی ندارد.
  • توجه: لینک‌های اختصاصی دوره طی حداکثر 24 ساعت پس از ثبت سفارش ارسال می‌شوند.
  • دقت کنید لینک ها به شماره موبایل شما ارسال می شوند. پس در ارائه شماره موبایل صحیح دقت کنید.
  • برای راهنمایی در مورد نحوه دانلود به شماره 09395106248 پیامک دهید یا تماس بگیرید. (ایده آل ترین گزینه ارسال پیام در یکی از پیام رسان ها به همین شماره است تا سریعا لینک های کتاب همانجا برای شما ارسال گردد.)
  • اگر پرداخت انجام شده ولی بعد از 24 ساعت هنوز لینک‌ها را دریافت نکرده‌اید، نام و نام خانوادگی و نام محصول را پیامک کنید تا لینک‌ها دوباره ارسال شوند.

💬 راه‌های ارتباطی پشتیبانی:
واتس‌اپ یا هر پیام رسان داخلی یا پیامک: 09395106248
تلگرام: @ma_limbs

دیدگاهها

هیچ دیدگاهی برای این محصول نوشته نشده است.

اولین نفری باشید که دیدگاهی را ارسال می کنید برای “کتاب تکنیک‌های استفاده از پلاگین‌های شبیه‌ساز ساز”

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

پیمایش به بالا