, ,

کتاب موسیقی فیلم: اصول و تکنیک‌های آهنگسازی برای تصویر

تومان249,950

انتخاب پلن

torobpay
هر قسط با ترب‌پی: تومان62,488
۴ قسط ماهانه. بدون سود، چک و ضامن.

📚 محتوای این محصول آموزشی (پکیج کامل)

💡 این محصول یک نسخهٔ کامل و جامع است

تمامی محتوای آموزشی این کتاب در قالب یک بسته‌ی کامل و یکپارچه ارائه می‌شود و شامل تمام نسخه‌ها و فایل‌های موردنیاز برای یادگیری است.

🎁 محتویات کامل بسته دانلودی

🎯 این بسته یک دورهٔ آموزشی کامل و چندلایه است؛ شامل کتاب‌ها، تمرین‌ها و خودآزمایی .


ℹ️ نکات مهم هنگام خرید

  • این محصول به صورت فایل دانلودی کامل ارائه می‌شود و نسخهٔ چاپی ندارد.
  • توجه: لینک‌های اختصاصی دوره طی حداکثر 24 ساعت پس از ثبت سفارش ارسال می‌شوند.
  • دقت کنید لینک ها به شماره موبایل شما ارسال می شوند. پس در ارائه شماره موبایل صحیح دقت کنید.
  • برای راهنمایی در مورد نحوه دانلود به شماره 09395106248 پیامک دهید یا تماس بگیرید. (ایده آل ترین گزینه ارسال پیام در یکی از پیام رسان ها به همین شماره است تا سریعا لینک های کتاب همانجا برای شما ارسال گردد.)
  • اگر پرداخت انجام شده ولی بعد از 24 ساعت هنوز لینک‌ها را دریافت نکرده‌اید، نام و نام خانوادگی و نام محصول را پیامک کنید تا لینک‌ها دوباره ارسال شوند.

💬 راه‌های ارتباطی پشتیبانی:
واتس‌اپ یا هر پیام رسان داخلی یا پیامک: 09395106248
تلگرام: @ma_limbs

📚 کتاب آموزشی جامع

📚 اطلاعات کتاب

عنوان کتاب: کتاب موسیقی فیلم: اصول و تکنیک‌های آهنگسازی برای تصویر

موضوع کلی: موسیقی

موضوع میانی: آهنگسازی

📋 سرفصل‌های کتاب (100 موضوع)

  • 1. مقدمه‌ای بر موسیقی فیلم و نقش آن در سینما
  • 2. تاریخچه موسیقی فیلم: از سینمای صامت تا امروز
  • 3. موسیقی Diegetic و Non-Diegetic: تفاوت‌ها و کاربردها
  • 4. روانشناسی موسیقی: تأثیر بر احساسات و ناخودآگاه مخاطب
  • 5. زبان سینما برای آهنگسازان: آشنایی با مفاهیم تدوین، فیلمبرداری و کارگردانی
  • 6. مبانی تئوری موسیقی کاربردی برای آهنگسازی فیلم
  • 7. هارمونی و احساس: چگونه آکوردها داستان می‌گویند
  • 8. ملودی: خلق هویت و شخصیت برای کاراکترها و داستان
  • 9. ریتم، تمپو و ضرب‌آهنگ: کنترل تنش، انرژی و حرکت
  • 10. فرم و ساختار در قطعات موسیقی فیلم
  • 11. نقش آهنگساز در تیم تولید فیلم
  • 12. تحلیل فیلمنامه از دیدگاه آهنگساز
  • 13. جلسه اسپاتینگ (Spotting Session): تعیین نقاط ورود و خروج موسیقی
  • 14. تمپ ترک (Temp Track): مزایا، معایب و نحوه برخورد با آن
  • 15. ارتباط مؤثر با کارگردان: درک دیدگاه و ترجمه آن به زبان موسیقی
  • 16. نقشه راه موسیقی (Cue Sheet): سازماندهی قطعات
  • 17. لایت‌موتیف (Leitmotif): مفهوم، تاریخچه و کاربرد مدرن آن
  • 18. تِم اصلی (Main Theme): ستون فقرات هویت موسیقایی فیلم
  • 19. توسعه تماتیک: روایت داستان از طریق تکامل موسیقی
  • 20. استفاده از سکوت به عنوان یک ابزار قدرتمند موسیقایی
  • 21. رنگ‌آمیزی صوتی (Timbre) و بافت (Texture) در فضاسازی
  • 22. آهنگسازی برای دیالوگ: تکنیک‌های Underscoring
  • 23. نقطه‌زنی (Hitting Sync Points): هماهنگی دقیق موسیقی و تصویر
  • 24. تکنیک Mickey Mousing: کاربردهای کلاسیک و مدرن
  • 25. گذار موسیقایی (Transitions) بین صحنه‌ها
  • 26. ایجاد حس زمان و مکان با موسیقی (Setting Time and Place)
  • 27. موسیقی منبع (Source Music): انتخاب و جایگذاری
  • 28. آشنایی با خانواده سازهای ارکسترال: زهی‌ها
  • 29. آشنایی با خانواده سازهای ارکسترال: بادی‌های چوبی
  • 30. آشنایی با خانواده سازهای ارکسترال: بادی‌های برنجی
  • 31. آشنایی با خانواده سازهای ارکسترال: سازهای کوبه‌ای
  • 32. پیانو و کیبورد در موسیقی فیلم
  • 33. گیتار و سازهای زخمه‌ای در فضاسازی‌های مختلف
  • 34. گروه کر و صدای انسان: از حماسه تا معنویت
  • 35. موسیقی الکترونیک و سینت‌سایزرها در سینمای مدرن
  • 36. طراحی صدا (Sound Design) به عنوان بخشی از موسیقی
  • 37. اصول ارکستراسیون برای تصویر
  • 38. ارکستراسیون هیبرید: ترکیب ارکستر و المان‌های الکترونیک
  • 39. داینامیک و بیانگری (Expression) در ارکستراسیون
  • 40. سازبندی برای ارکسترهای کوچک و گروه‌های مجلسی
  • 41. خلق پالت صوتی منحصر به فرد برای یک فیلم
  • 42. آهنگسازی برای صحنه‌های اکشن و تعقیب و گریز
  • 43. موسیقی برای ایجاد تنش و تعلیق (Suspense)
  • 44. آهنگسازی برای ژانر وحشت (Horror)
  • 45. موسیقی برای صحنه‌های عاشقانه و دراماتیک
  • 46. بیان شادی، پیروزی و لحظات حماسی
  • 47. موسیقی برای صحنه‌های غم‌انگیز، تراژیک و تأمل‌برانگیز
  • 48. آهنگسازی برای ژانر کمدی
  • 49. موسیقی در فیلم‌های فانتزی و علمی-تخیلی
  • 50. آهنگسازی برای فیلم‌های تاریخی و حماسی
  • 51. موسیقی برای مونتاژ (Montage Scoring)
  • 52. آهنگسازی برای تیتراژ آغازین
  • 53. آهنگسازی برای تیتراژ پایانی
  • 54. ایستگاه کاری صوتی دیجیتال (DAW) برای آهنگساز فیلم
  • 55. کار با ویدیو و تایم‌کد در DAW
  • 56. مقدمه‌ای بر کتابخانه‌های سمپل (Sample Libraries)
  • 57. انتخاب بهترین کتابخانه‌های سمپل برای سبک‌های مختلف
  • 58. واقع‌گرایی در برنامه‌نویسی MIDI: سازهای زهی
  • 59. واقع‌گرایی در برنامه‌نویسی MIDI: سازهای بادی
  • 60. واقع‌گرایی در برنامه‌نویسی MIDI: سازهای کوبه‌ای
  • 61. تکنیک‌های لایه‌بندی صداها (Layering) برای خلق بافت‌های غنی
  • 62. ضبط سازهای زنده: اصول و تکنیک‌ها
  • 63. مقدمه‌ای بر میکس موسیقی برای فیلم
  • 64. موازنه (Balancing) و پنینگ (Panning) در میکس
  • 65. کاربرد اکولایزر (EQ) در شفاف‌سازی میکس
  • 66. کاربرد کمپرسور (Compressor) در کنترل داینامیک
  • 67. استفاده از ریورب (Reverb) و دیلی (Delay) برای ایجاد فضا
  • 68. اتومیشن (Automation) در میکس برای هماهنگی با تصویر
  • 69. مسترینگ موسیقی برای سینما، تلویزیون و استریمینگ
  • 70. فرمت‌های تحویل فایل نهایی به تیم صداگذاری
  • 71. تحلیل سبک و تکنیک‌های جان ویلیامز
  • 72. تحلیل سبک و تکنیک‌های هانس زیمر
  • 73. تحلیل سبک و تکنیک‌های انیو موریکونه
  • 74. تحلیل سبک و تکنیک‌های توماس نیومن
  • 75. تحلیل سبک و تکنیک‌های برنارد هرمن
  • 76. روند خلاقیت: از ایده اولیه تا اتود نهایی
  • 77. مقابله با بن‌بست خلاقیت (Writer's Block)
  • 78. دریافت و اعمال بازخوردهای سازنده
  • 79. ساختن پورتفولیو و دمو ریل (Demo Reel) حرفه‌ای
  • 80. حقوق مؤلف، قراردادها و جنبه‌های قانونی کار
  • 81. شبکه‌سازی و ورود به صنعت موسیقی فیلم
  • 82. کار با ویراستار موسیقی (Music Editor)
  • 83. موسیقی برای تریلر فیلم: تفاوت‌ها و تکنیک‌ها
  • 84. موسیقی برای انیمیشن: چالش‌ها و رویکردها
  • 85. موسیقی برای فیلم مستند
  • 86. موسیقی در بازی‌های ویدیویی: رویکرد غیرخطی
  • 87. استفاده از هارمونی غیرمتعارف و مُدال
  • 88. تکنیک‌های مینیمالیستی در موسیقی فیلم
  • 89. آهنگسازی با رویکرد مبتنی بر بافت (Texture-based Scoring)
  • 90. استفاده از سازهای محلی و قومی برای فضاسازی
  • 91. تکنیک‌های پیشرفته ارکستراسیون هیبرید
  • 92. مقدمه‌ای بر میکس فراگیر (Surround Sound)
  • 93. هماهنگی موسیقی با طراحی صدا و افکت‌های صوتی
  • 94. روندها و آینده موسیقی فیلم
  • 95. پروژه عملی ۱: تحلیل یک سکانس و تهیه اسپاتینگ شیت
  • 96. پروژه عملی ۲: خلق یک تِم اصلی و لایت‌موتیف
  • 97. پروژه عملی ۳: آهنگسازی برای یک سکانس درام
  • 98. پروژه عملی ۴: آهنگسازی برای یک سکانس اکشن
  • 99. پروژه نهایی: آهنگسازی کامل برای یک فیلم کوتاه و ارائه آن
  • 100. **صداگذاری، میکس و مسترینگ در موسیقی فیلم: اصول فنی و زیبایی‌شناختی**

📚 محتوای این محصول آموزشی (پکیج کامل)

💡 این محصول یک نسخهٔ کامل و جامع است

تمامی محتوای آموزشی این کتاب در قالب یک بسته‌ی کامل و یکپارچه ارائه می‌شود و شامل تمام نسخه‌ها و فایل‌های موردنیاز برای یادگیری است.

🎁 محتویات کامل بسته دانلودی

🎯 این بسته یک دورهٔ آموزشی کامل و چندلایه است؛ شامل کتاب‌ها، تمرین‌ها و خودآزمایی .


ℹ️ نکات مهم هنگام خرید

  • این محصول به صورت فایل دانلودی کامل ارائه می‌شود و نسخهٔ چاپی ندارد.
  • توجه: لینک‌های اختصاصی دوره طی حداکثر 24 ساعت پس از ثبت سفارش ارسال می‌شوند.
  • دقت کنید لینک ها به شماره موبایل شما ارسال می شوند. پس در ارائه شماره موبایل صحیح دقت کنید.
  • برای راهنمایی در مورد نحوه دانلود به شماره 09395106248 پیامک دهید یا تماس بگیرید. (ایده آل ترین گزینه ارسال پیام در یکی از پیام رسان ها به همین شماره است تا سریعا لینک های کتاب همانجا برای شما ارسال گردد.)
  • اگر پرداخت انجام شده ولی بعد از 24 ساعت هنوز لینک‌ها را دریافت نکرده‌اید، نام و نام خانوادگی و نام محصول را پیامک کنید تا لینک‌ها دوباره ارسال شوند.

💬 راه‌های ارتباطی پشتیبانی:
واتس‌اپ یا هر پیام رسان داخلی یا پیامک: 09395106248
تلگرام: @ma_limbs

دیدگاهها

هیچ دیدگاهی برای این محصول نوشته نشده است.

اولین نفری باشید که دیدگاهی را ارسال می کنید برای “کتاب موسیقی فیلم: اصول و تکنیک‌های آهنگسازی برای تصویر”

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

پیمایش به بالا